Răspândirea peste slip-urile corporative este rareori o utilizare productivă a timpului, dar în acest caz contează, parțial pentru că mai multe mijloace media globale perpetuează numărul incorect de 10%, dar de asemenea, pentru că adevărata statistică (90%) ajunge în centrul declarației de misiune grandioase a lui Spotify – și a relației sale tremurante cu realitatea. CEO-ul Spotify, Daniel Ek, a emis această declarație de misiune în fața investitorilor în 2018, iar compania a publicat-o continuu în rezultatele anuale: dorește „să deblocheze potențialul creativității umane oferind unui milion de artiști creativi posibilitatea de a trăi din arta lor. ”

Acum să rulăm calculele.

Cea mai recentă statistică oficială pe care am putut să o găsesc pentru numărul total de artiști de pe Spotify a sosit în martie 2018, în cadrul prospectului către care ar fi trimis firma – Fiți investitori înainte de flotarea sa pe bursa din New York. Acest prospect spune: „Spotify oferă o scenă largă pentru mai mult de 3 milioane de creatori și artiști pentru a se conecta cu fanii existenți și pentru a fi descoperiți de noii fani.”

Având în vedere că aproximativ 40.000 de melodii sunt încărcate zilnic pe Spotify și că rivalul SoundCloud a confirmat recent că găzduiește muzică de la peste 25 de milioane de artiști și creatori, te-ai aștepta ca acest lucru Cifra de 3 milioane ar fi crescut considerabil de la Spotify anno unced it. Să-l folosim pentru a picta un portret conservator al numărului de interpreți care sunt capabili să „trăiască din arta lor” – și câți nu pot – pe Spotify astăzi.

După cum sa menționat anterior, Spotify își plătește redevențele pe un proporțional, ceea ce înseamnă că, la sfârșitul fiecărei perioade contabile, toți banii redevenței sunt practic aruncați într-un singur pot, din care artiștii sunt plătiți în funcție de cota lor din toate fluxurile de pe platformă. Deci, dacă un grup de artiști primește 90% din fluxuri, primesc și 90% din bani.

Spotify plătește marilor case de discuri o cotă de 52% din toate încasările nete atribuite fluxurilor artiștilor lor. Aceasta a fost o cifra pe care părțile au convenit-o în timpul negocierilor din 2017 și se crede că a rămas neschimbată de atunci. Putem fi siguri că, judecând după pârghia extraordinară a acestor mari case de discuri, nicio altă etichetă și / sau distribuitor nu primește o rată de redevență mai mare decât acest standard de 52% (încă 10% -15% din reve-ul Spotify nues merge la editori de muzică și compozitori, la care vom reveni.)

Conform rezultatelor Spot2 Q2, firma a generat 1,89 miliarde EUR (2,05 miliarde USD) în cele trei luni până la sfârșitul lunii iunie. Prin urmare, putem presupune, în linii mari, că 52% din acești bani, sau 1,07 miliarde de dolari, sunt plătiți în redevențe muzicale înregistrate către etichete și distribuitori, care vor transporta o parte din aceștia către artiștii lor.

Acum, dacă 43.000 de artiști atrag 90% din redevențe, ceea ce înseamnă că acei oameni primesc 963 milioane de dolari din 1,07 miliarde de dolari. În medie, aceasta reprezintă 22.395 USD pe artist, pe trimestru.

Un salariu de aproximativ 90.000 USD pe an poate oferi cu siguranță artistului Spotify „de top” mediu „oportunitatea de a trăi din arta lor”. Dar acest lucru este în sine distorsionat, desigur, pentru că, în rândul celor 43.000 de artiști „de top”, majoritatea celor 963 de milioane de dolari ar fi fost de fapt capturați de cele mai mari superstaruri din lume (Și asta pentru a nu menționa cât de mari au fost etichetele iar distribuitorii comandă prin oferte individuale ale artiștilor – unii dintre ei se împart destul de semnificativ în totaluri.)

Acum, să luăm în considerare milioanele de săraci relativi din Spotify – artiștii existenți în afara acelui grup de 43.000 de „top tier”. „Nivelul de jos”, erm,

Din nou, știm că Spotify a avut peste 3 milioane de creatori în serviciul său în 2018 și că această cifră este probabil mult mai mare astăzi. Cu toate acestea, ne bazăm chiar pe acest element conservator 3 numărul de milioane sugerează că 98,6% dintre artiștii lumii – adică 2.957.000 de artiști interpreți – operează în prezent în afara „top tier”-ului Spotify.

Câți bani primesc acești artiști de pe platforma lui Daniel Ek? Ei bine, știm că aceștia împart 10% din plățile înregistrate de Spotify pentru muzică (în afara celor 90% din fluxurile revendicate de „top tier”). Și, conform estimărilor noastre de aici, în T2, știm că acest 10% s-a ridicat la 107 milioane de dolari Împărțit între cei 2,96 milioane de artiști, acest lucru înseamnă că artistul Spotify de nivel mediu nu a câștigat puțin peste 36 USD în trimestru.

Sau 12 USD pe lună.

Publicare veniturile sunt mai complicate, deoarece, pentru un singur lucru, compozitorii nu sunt adesea creditați ca interpreți. Dar chiar dacă presupunem că încă 15% din veniturile globale ale Spotify în trimestrul II (308 milioane de dolari) au ajuns toți la compozitori care au fost, de asemenea, numiți artiști, totuși sugerează doar că acești 2.96 de milioane de artiști Spotify „de nivel inferior” ar fi câștigat în medie aproximativ 47 USD fiecare în trimestrul II.

Sau puțin peste 15 USD pe lună.

Al doilea defect al obiectivului Spotify de a oferi ” un milion de artiști creativi, oportunitatea de a trăi din arta lor ”este legată de ritmul de creștere dintre mărimea grupului de artiști„ de top ”al firmei. Se pare că pentru ca creatorii de pe Spotify să„ trăiască din arta lor ”, ei trebuie, de asemenea, să intre în „top tier” al artiștilor care împart 90% din fluxuri pe platformă. Dacă da, Spotify nu își va satisface propria declarație de misiune – aspirația vizionară centrală, democratică a lui Daniel Ek – timp de trei sferturi de secol.

Pe de o parte, Spotify are mult de ce să se mândrească în obiectivul său de a dărâma plutocrația tradițională a industriei discografice: topul de 43.000 de „Spotify” clubul de nivel „s-a dublat în ultimii trei ani și aproape s-a triplat din 2015. Ca urmare, superstarurile continuă să-și vadă dominanța de streaming îngrădită de o creștere” comunitatea de artiști din clasa de mijloc ”(fapt care face cu atât mai impresionante realizările record ale lui Taylor Swift cu recenta ei lansare Folclor).

Cu toate acestea, 43.000 sunt departe de un milion. Chiar dacă Spotify își poate susține ritmul anual actual de creștere „de top” (+13.000 pe an) pentru totdeauna, compania ar dura aproape 74 de ani pentru a transforma 43.000 de cluburi în 1.000.000 de cluburi.

într-un interviu săptămâna trecută, Daniel Ek a declarat pentru Music Ally dezamăgirea sa față de frecvența cu care artiștii continuă să critice în mod public lipsa redevențelor pe care le primesc de pe platforma sa. putem participa la acea plăcintă, tindem să ne concentrăm asupra unui set foarte limitat de artiști ”, a spus Ek, făcând referire la acele acte care își exprimă nemulțumirea economică. El a adăugat că, în existența Spotify, „nu cred că am văzut vreodată un singur artist care să spună„ Sunt mulțumit de toți banii pe care îi primesc din streaming ”.” Ek a contracarat „fără echivoc, din date” există, de fapt, un grup în continuă creștere de artiști capabili să trăiască din veniturile din streaming.

Acest lucru este adevărat și o parte semnificativă din cei 43.000 de artiști „de top” care câștigă acum bani regulați și rezonabili din Spotify probabil îl va susține (privat). Dar Ek nu ar trebui să fie surprins de faptul că există un volum mult, mult mai mare de artiști – literalmente milioane dintre ei – care se luptă să ajungă la capăt din redevențele lor în flux. Această concluzie simplă poate fi extrasă din statisticile pe care Spotify le pune în mâna investitorilor.

Tim Ingham este fondatorul și editorul Music Business Worldwide, care are a deservit industria globală cu știri, analize și locuri de muncă din 2015. El scrie o rubrică săptămânală pentru Rolling Stone.