Potrivit profesorului de muzică al Universității Yale, Willie Ruff, cântarea psalmilor în gaelică de către presbiterienii din Hebridele Scoțiene a evoluat din „lining out” – unde o persoană cânta un solo și alții au urmat – în apelul și răspunsul muzicii gospel din sudul american. O altă teorie notează fundamentele în lucrările doctorului Isaac Watts și ale altora.

Mai mult, genul a apărut într-o perioadă în care alfabetizarea nu era o garanție, utilizând o mare repetare (care, spre deosebire de imnurile mai tradiționale , le-a permis celor care nu puteau citi posibilitatea de a participa).

Ed. secolului al XVIII-lea

Poate că cele mai faimoase imnuri bazate pe evanghelie au fost compuse în anii 1760 și 1770 de scriitorii englezi John Newton ( „Amazing Grace”) și Augustus Toplady („Stânca Veacurilor”), membri ai Bisericii Anglicane. Începând doar ca versuri, a fost nevoie de zeci de ani pentru ca melodiile standardizate să le fie adăugate. Deși nu au legătură directă cu muzica gospel afro-americană, au fost adoptate atât de afro-americani, cât și de albi americani, iar legătura lui Newton cu mișcarea de abolire a asigurat fertilizarea încrucișată.

Epoca sfințeniei-penticostale ( Secolul al XIX-lea) Edit

Prima utilizare publicată a termenului „Gospel song” a apărut probabil în 1874 când Philip Bliss a lansat o carte de cântece intitulată Gospel Songs. A Choice Collection of Hymns and Tunes. A fost folosit pentru a descrie un nou stil de muzică bisericească, cântece ușoare. de înțeles și mai ușor de cântat decât imnurile tradiționale bisericești, care au ieșit din mișcarea de renaștere în masă începând cu Dwight L. Moody, al cărui muzician era Ira D. Sankey, precum și mișcarea Sfințenie-Penticostală. Înainte de întâlnirea lui Moody și Sankey în 1870, a existat o istorie americană rurală / de frontieră a revigorării și a cântecelor întâlnirii taberei, dar imnul evangheliei era de caracter diferit și a servit nevoilor revigorării în masă în marile orașe.

Mișcarea de renaștere a angajat cântăreți populari și lideri de cântece, cel mai faimos dintre ei fiind Ira D. Sankey. Melodiile originale „gospel” au fost scrise și compuse de autori precum George F. Root, Philip Bliss, Charles H. Gabriel, William Howard Doane și Fanny Crosby. Ca o extensie a publicației sale inițiale Gospel Songs, Philip Bliss, în colaborare cu Ira D. Sankey, nu a publicat „s. 1-6 din Gymnics Hymns în 1875. Colecția Sankey și Bliss poate fi găsită în multe biblioteci de astăzi.

Popularitatea cântăreților de renaștere și deschiderea bisericilor rurale către acest tip de muzică (în ciuda utilizării sale inițiale în renașterile orașelor) a dus la sfârșitul secolului al XIX-lea și la începutul secolului al XX-lea înființarea de edituri de muzică gospel, precum cele de Homer Rodeheaver, EO Excell, Charlie Tillman și Charles Tindley. Acești editori erau pe piață pentru cantități mari de muzică nouă, oferind o ieșire pentru munca creativă a multor compozitori și compozitori.

Apariția radioului în anii 1920 a crescut foarte mult audiența pentru muzica gospel, iar James D. Vaughan a folosit radioul ca parte integrantă a modelului său de afaceri, care a inclus și cvartete itinerante pentru a face publice cărțile de muzică gospel pe care le-a publicat de mai multe ori pe an. Virgil O. Stamps și Jesse R. Baxter au studiat modelul de afaceri al lui Vaughan și, la sfârșitul anilor 1920, conduceau o concurență grea pentru Vaughan. Anii 1920 au văzut, de asemenea, comercializarea înregistrărilor evanghelice de către grupuri precum Familia Carter.

Apariția Evangheliei Negre (1920-1970) Edit

Mișcarea penticostală a intrat rapid în biserici care nu erau în concordanță cu muzica bisericească neagră europeanizată care devenise populară de-a lungul anilor de la emancipare. Aceste congregații au adoptat și au contribuit la publicațiile de muzică gospel de la începutul secolului 20. Sora Rosetta Tharpe, pionieră a rock and roll-ului, a ieșit în curând din această tradiție ca fiind primul mare artist de înregistrare a evangheliei. Prima persoană care a introdus ragtime în gospel (și prima care a cântat la pian pe un înregistrarea evangheliei) a fost Arizona Dranes.

Anii 1930 au văzut apariția cvartetelor de evanghelie negre, s Five Blind Boys din Mississippi și Five Blind Boys din Alabama. În plus față de aceste cvartete cu profil înalt, au existat mulți muzicieni de gospel negru care cântau în anii 1920 și 30, de obicei cântând la chitară și cântând pe străzile orașelor din sud.

În anii 1930, în Chicago, Thomas A. Dorsey s-a orientat spre muzica gospel, înființând o editură. S-a spus că 1930 a fost anul în care a început muzica tradițională de evanghelie neagră, deoarece Convenția națională baptistă a susținut public muzica pentru prima dată la întâlnirea sa din 1930. Dorsey a fost responsabilă pentru dezvoltarea carierelor muzicale ale multor artiști afro-americani, cum ar fi Mahalia Jackson (cea mai cunoscută pentru interpretarea sa „Precious Lord, Take My Hand”).

Între timp, radioul a continuat să dezvolte un public pentru muzică gospel, fapt care a fost comemorat în piesa lui Albert E. Brumley din 1937, „Turn Your Radio On” (care este încă publicată în cărțile de cântece gospel) (În 1972, o înregistrare a „Turn Your Radio On” de către familia Lewis a fost nominalizată la Gospel Song of the Year.)

În 1964, a fost înființată Gospel Music Association, care la rândul său a început premiile Dove (în 1969) și Gospel Music Hall of Fame (în 1972). Ambele din ultimele două grupuri au început în primul rând pentru interpreții de gospel din sud, dar la sfârșitul anilor ’70 au început să includă artiști din alte sub-genuri, care au adus la mai mulți artiști negri. De asemenea, în 1969, James Cleveland a înființat Gospel Music Workshop of America, un magazin de evanghelie negru.

Muzicieni de la sfârșitul secolului al XX-lea, precum Elvis Presley, Jerry Lee Lewis și frații Blackwood au fost cunoscute și pentru influențele și înregistrările lor gospel.

Gospel negru contemporan și rap gospel (anii 1970-prezent) Edit

Evanghelia contemporană urbană a apărut la sfârșitul anilor ’70, artiști precum Surorile Clark și Andrae Crouch trecând muzical și câștigând notorietate, iar acest model s-ar repeta în deceniile următoare, cu artiști noi precum Yolanda Adams și Kirk Franklin incursiuni din ce în ce mai îndrăznețe în lumea seculară cu stilurile lor muzicale. Sfera actuală a artiștilor care înregistrează evanghelie neagră este aproape exclusiv de contemporanitate urbană.

De asemenea, este de remarcat creșterea rap / hip-hop creștin (sau gospel), care a câștigat popularitate din ce în ce mai mult al Evangheliei Gangstaz și Mișcarea Crucii. Adesea considerat un subgen al evangheliei contemporane urbane, rapul creștin a devenit dominat în prezent de artiști de la Reach Records, care au văzut probabil cel mai comercial succes al oricăror artiști din genul evangheliei; Lecrae (fondatorul etichetei și artistul preeminent) s-a clasat în top 10 în Billboard 200 de trei ori, albumul său din 2014 „Anomaly” debutând pe locul 1.