Grupurile conservatoare au îndemnat un boicot al Disney în legătură cu știrile potrivit cărora studioul potrivit pentru familii va prezenta primul său „moment exclusiv gay” în remake-ul live al acțiunii Beauty and the Beast. Regizorul Bill Condon a declarat revistei britanice gay Attitude că Le Fou, acompaniata nebună de Josh Gad, ar fi descris ca un om gay. „LeFou este cineva care într-o zi vrea să fie Gaston și în altă zi vrea să-l sărute pe Gaston”, a spus Condon. „El este confuz cu ceea ce vrea.”
După acel anunț, predicatorul evanghelic Franklin Graham a avertizat că Disney încearcă să „împingă Agenda LGBT în inimile și mințile … copiilor. ” O bloggeră conservatoare a mamei și-a anulat călătoria la Walt Disney World din cauza controversei, în timp ce un drive-in din Alabama a refuzat să proiecteze filmul. Rusia a mai anunțat că Frumusețea și Bestia vor fi evaluate peste 16 ani din cauza îngrijorării conform cărora adaptarea ar încălca legile „propagandei gay” ale țării.
Reacția este exagerată din mai multe motive. Deși Disney este promovând Beauty and the Beast ca un pas major înainte pentru studio, sexualitatea înflorită a lui Le Fou primește doar o recunoaștere trecătoare – o clipire și-o să-ți lipsească deoparte, care este mai mult un ou de Paște pentru spectatorii LGBT decât o ieșire completă. Dar, în realitate, Mouse House are o relație lungă și complicată cu reprezentarea queer. Le Fou ar putea fi primul personaj pe care Disney l-a recunoscut în mod deschis ca fiind homosexual, dar asta nu înseamnă că oamenii LGBT nu au fost acolo tot timpul.
Sean Griffin a scris literalmente cartea despre istoria homosexuală a Disney. În Tinker Belles and Evil Queens: The Walt Disney Company from the Inside Out, el susține că, chiar și din primele zile ale studioului, narațiuni ciudate erau acolo pentru membrii publicului care doreau să citească între rânduri. În 1939, Disney a câștigat Oscarul pentru Cel mai bun scurtmetraj animat pentru „Ferdinand Bull”, un film de opt minute despre un taur cu ochii adormiți care nu se conformează așteptărilor de masculinitate. „Toți ceilalți tauri și-au dorit mai ales să lupte la coridele din Madrid, dar nu și pe Ferdinand”, explică naratorul. „Îi plăcea totuși să stea liniștit sub plută și să miroasă florile.” Ferdinand este în cele din urmă capturat și forțat să debuteze în ring, dar refuză să lupte. Când taurul vede buchetul de margarete pe care îl poartă toreadorul, el devine prea captivat cu parfumul lor pentru a lupta.
„Taurul este desenat cu gene lungi și o mulțime de caracteristici efeminate, dar desenul animat nu-l judecă cu adevărat ca fiind înfricoșător”, spune Griffin. „Nu este neapărat gay, dar este„ s cu siguranță ciudat. „
Le Fou ar putea fi primul personaj pe care Disney l-a recunoscut în mod deschis ca fiind homosexual, dar asta nu este înseamnă că persoanele LGBT nu au fost acolo tot timpul.
Pentru cei necunoscuți, există „o diferență subtilă între cele două fraze. În timp ce „gay” se referă la persoanele cărora le plac membrii de același sex, „queer” este un termen revendicat care a apărut în cercurile academice la începutul anilor ’90. Cuvântul este folosit atât ca termen umbrelă pentru comunitatea LGBT, cât și întruchipează o noțiune de diferență. A fi „ciudat” înseamnă a sta în locul Celuilalt, indiferent dacă este vorba de orientarea sexuală sau de o performanță a genului în afara normei. Poate fi greu de definit, dar știi ciudățenie când o vezi.
Dragonul Reluctant, un scurtmetraj produs în 1941, este extrem de ciudat, chiar dacă nu este neapărat gay. Un balaur sălbatic va fi de acord să joace doar dacă el și cavalerul „aranjează” concursul: Bărbații se reped într-o peșteră unde clatină oale și tigăi pentru a se preface că „luptă până la moarte în timp ce, în realitate, tocmai beau ceai. Când cei doi ies din ascunzătoarea lor, încep să se încarce unul pe celălalt și – în urma coliziunii lor – sunt înveliți într-un nor gigantic de ciuperci de fum. În spatele paravanului de fum, presupușii inamici nu încearcă să se omoare; ei „dansează un vals tandru în timp ce balaurul se preface că țipă după ajutor.
Reprezentările pozitive timpurii ale studio-ului au căzut pe marginea căii, în urma unui control crescut în temeiul Codului de producție cinematografică. Mai popular cunoscut sub numele de Codul Hays, a interzis „perversiunea sexuală sau orice inferență”. Înainte de anii 1940, Griffin spune că personajele ciudate erau în mare parte descrise ca „amuzante și prostești”, dar au devenit din ce în ce mai sinonime cu răul.
Alfred Hitchcock’s Rope este un exemplu important al acestui trop.În filmul din 1948, actorii Farley Granger și John Dall (amândoi bărbați homosexuali) au jucat o pereche atât de convinsă de capacitatea lor de a elimina crima perfectă încât îi invită pe prieteni în apartamentul lor pentru a organiza o cină la locul crimă. Bărbații se bazau pe ucigașii din viața reală, Leopold și Loeb, deși orice referire la „homosexualitatea personajelor a fost exprimată prin subtext. Același lucru este valabil și pentru Strangers on a Train, regizat de asemenea de Hitchcock, în care un fermecător psihopat ciudat convinge un coleg pasagerul de tranzit pentru a comite crime cu el.
În următoarele cinci decenii, Griffin spune că Disney ar fi „un model în cultura occidentală în general” de a-i înfățișa pe oamenii LGBT drept ticăloși și monștri. Un film educațional în stil PSA prezentat în școlile publice din anii 1950, „Băieți atenție”, a avertizat că unii bărbați homosexuali „recurg la violență” pentru a prada băieți tineri în toaletele publice și în parcurile publice. „Nu se știe niciodată când este vorba despre homosexual”, declară PSA. El poate părea normal și poate fi prea târziu când descoperi că este bolnav mintal. „
Griffin indică Peter Pan din 1953, care îl înfățișa pe căpitanul Hook ca pe un dandy nebun care, ei bine, pradă băieți tineri. Îmbrăcat în roz strălucitor, Hook poartă o pană comică de mare în pălăria sa supradimensionată de pirat. Shere Khan, ticălosul din The Jungle Book din 1967, a fost exprimat de George Sanders. Sanders, despre care se zice că ar fi bisexual, a câștigat un premiu al Academiei pentru rolul unui critic de teatru ciudat care îl șantajează pe Eve Harrington (Anne Baxter) într-o căsătorie de confort în All About Eve. „Dacă vrei ca cineva să pară înfricoșător sau anormal, fă-l puțin cam ciudat”, spune Griffin.
Regizorul David Thorpe examinează istoria Disney de a asocia bărbații homosexuali cu ticăloșii în Do I Sound Gay ?, a Documentar din 2014 despre „vocea gay”. În afară de un pronunțat glis, Thorpe spune BAZAAR.com că o serie de caracteristici trimit mesajul că există ceva puțin în legătură cu personaje precum Jafar, ticălosul din Aladdin din 1992, și Scar, antagonistul regelui leu din 1994.
„De zeci de ani, filmele Disney au întărit stereotipul conform căruia bărbații homosexuali sunt răi, deoarece nu numai că planifică și adoptă răutăți asupra personajelor bune, dar sunt și rele, deoarece nu sunt conforme cu normele culturale ale genul „, explică Thorpe într-un interviu telefonic.” Bărbații sunt extravaganți. Folosesc un limbaj înflorit. Au un mod de a vorbi foarte snob. Sunt „deseori foarte pretențioși și acordă multă atenție modului în care se îmbracă. Sunt un desen animat, atât la propriu cât și metaforic, a ceea ce sunt bărbații homosexuali.”
Un exemplu mai recent este King Candy, antagonist șef al omagiului Disney din 2012 pentru jocurile video clasice, Wreck-It Ralph. Echipat în violet strălucitor, o fundă mare roz și o tapițerie pentru un volan, King Candy este de tip Paul Lynde, cu încheietura mâinii și gesturi exagerate pentru Dacă acest lucru nu este suficient de deschis, Ralph (John C. Reilly) îl numește pe monarhul uriaș „wafer nelly” la un moment dat din film. Această expresie se referă la o slăbiciune obișnuită folosită în detrimentul bărbaților homosexuali.
„Bărbații sunt flamboși. Au o foarte un mod snob de a vorbi. Acordă multă atenție modului în care se îmbracă. Sunt un desen animat, atât la propriu, cât și metaforic, a ceea ce sunt bărbații homosexuali. „
Griffin, totuși, afirmă că Disney „nu este un monolit”. Chiar dacă studioul făcea filme care-i codificau pe ticăloși subtextual ciudat, a produs Frumoasa și Bestia din 1991, care a fost condusă de un om gay, producător executiv și lirist Howard Ashman. Ashman, care a câștigat un Oscar pentru munca sa în Mica sirenă din 1989, a murit de SIDA înainte de lansarea Frumuseții și fiarei. În creditele filmului, colegii cineasti ai lui Ashman îi aduc un omagiu: „Prietenului nostru, Howard, care a dat o sirenă vocea ei și o Bestie sufletul său, vom fi recunoscători pentru totdeauna „, se citește mesajul.
Ashman a văzut că Disney a preluat filmul cu același nume Jean Cocteau din 1946 ca o parabolă a bolii care îi devastează corpul în timp ce lucra la film. Forțele pe care prințul nu le poate controla îl transformă într-o creatură hidoasă. Versuri de genul „Nu ne place ceea ce nu înțelegem / de fapt ne sperie / și acest monstru este cel puțin misterios” din „Cântecul mafiei” aduc un omagiu deschis culturii paranoice din jurul HIV / SIDA, în special sub administrația Reagan.
„a fost blestemat, iar acest blestem a adus durere asupra tuturor acelor oameni care l-au iubit și poate a existat o șansă pentru un miracol – și o cale pentru ca blestemul să fie ridicat, „I-a spus Condon lui Attitude. „El a făcut un lucru foarte concret.”
În ultimii ani, Disney a a făcut câțiva pași tentativi înainte când vine vorba de aducerea în prim-plan a ceea ce anterior era reprezentat prin cod. Spectatorii astuti au remarcat faptul că în Zootopia, aspirantul ofițer de poliție Judy Hopps locuiește lângă un cuplu gay. : „Oryx-Antlerson.” Deși s-au dezbătut mult dacă Elsa, regina de gheață chinuită din Disney’s Frozen, este lesbiană, o scurtă parte a filmului arată că proprietarul puternic al Trading Postului Oaken are un soțul și copiii.
Membrii publicului care nu sunt atenți, totuși, s-ar putea să nu observe nici măcar – ceea ce este probabil punctul. Reacția la sexualitatea lui Le Fou ar putea sugera că studioul a ajuns în sfârșit la vremuri, înfățișând un bărbat gay mândru pe ecran, dar decizia este la fel de progresivă, pe atât de prudentă.
În filmul original, Le Fou nu este „gay. El este secondar y villain – acompaniata ghemuită, oafish, a hunk-ul uber-masculin al lui Gaston, unul care trăiește în mod indirect prin exploatările sexuale ale celui mai bun prieten al său. Dar Frumusețea și Bestia din 2017 remixează acest personaj. Le Fou, îmbrăcat într-o nuanță de roz fierbinte Captain Hook, are în mod clar o torță aprinsă pentru Gaston (interpretat în film de actorul gay Luke Evans). Criticul de film gay Michael Musto a scris la revista Out că a face ca Le Fou să se transforme în „stereotipul că bărbații homosexuali poftesc întotdeauna de hetero știfturi”.
Dar, oferindu-i lui Le Fou un arc, Frumusețea și bestia ridică acest lucru figură de stil. În timp ce se împacă cu propria sa sexualitate, Le Fou începe, de asemenea, să-și dea seama că prietenul său poate să nu fie atât de grozav pe cât pare. În timpul bătăliei climatice în care sătenii asaltă castelul, Le Fou devine fixat la pământ și, în ciuda strigătelor sale de ajutor, Gaston nu vine în ajutorul său. În acest moment, Le Fou decide să schimbe părțile: în loc să lupte împreună cu oamenii din oraș pentru a distruge Bestia, el se alătură locuitorilor castelului pentru a salva viața Bestiei.
Le Fou primește în sfârșit „marele său moment” la sfârșit, dar s-ar putea să nu satisfacă nici publicul LGBT sperând că studioul își va exorciza demonii anti-homosexuali, fie criticii îngrijorați că Disney împinge o „agendă gay”. În timpul bătăliei, trei dintre orășeni sunt abordați de Madame de Garderobe, garderobă fermecată exprimată de Audra McDonald; îi obligă să poarte rochii și peruci pentru femei. Doi dintre bărbați sunt dezgustați și fug de scenă. Al treilea aruncă o privire asupra ansamblului său și se îndrăgostește imediat, îndepărtându-se. Omul în drag se alătură lui Le Fou pentru un număr final de dans în timpul marelui final, dar interludiul lor durează abia o secundă.
Fie că crezi că Frumusețea și Bestia este revoluționară, nu este suficientă sau munca diavolul, războiul cultural asupra conversației ignoră faptul că publicul ciudat s-a însușit Disney de ani de zile, făcând ca problema să fie fabuloasă. Griffin spune că, în 1937, un grup de lesbiene din Chicago au aruncat o serie de petreceri cunoscute sub numele de petreceri „Mickey Mouse”. „Aceste adunări pentru doamne cu aceleași gânduri au fost o referire la faptul că„ Mickey Mouse ”era un termen obișnuit la timpul pentru bărbații homosexuali. Ursula lui Little Mermaid s-a bazat pe Divine, ceea ce este un fel de compliment înapoi pe muza lui John Waters. De când a debutat în cinematografe acum 28 de ani, voluptuoasa vrăjitoare de mare a devenit un costum popular de Halloween gay. . Raven din Drag Race de la RuPaul a îmbrăcat aspectul în urmă cu patru ani.
Forțarea Casei Șoarecilor înapoi în dulap ar șterge istoria complexă într-un moment în care studioul ar trebui să facă pași mai mari pentru a înfățișa povești ciudate. cu demnitate și respect. Copiii LGBT merită să crească cu personaje Disney ciudate pe care le pot privi și emula, indiferent de ce crede un teatru din Alabama.