“Ei, essa foi uma boa declaração de artista!”

É um sentimento, você não ouço com muita frequência e, no entanto, é o que dizíamos depois de ler as declarações abaixo. As declarações dos artistas não precisam ser uma fonte de medo (para o escritor) e tédio (para o leitor)! Veja alguns exemplos de fortes declarações de artistas abaixo e, abaixo disso, uma discussão sobre o que os torna bons.

Andy Yoder, escultor: ” Muitas pessoas se confortam em toalhas de banheiro sendo da mesma cor do sabonete, papel higiênico e azulejos. Isso significa que há uma conexão entre eles e um ambiente de ordem. O lar é um lugar não apenas de conforto, mas de controle. Esse senso de ordem, em qualquer forma que assuma, atua como um escudo contra a imprevisibilidade e o caos oculto do mundo exterior.

Meu trabalho é um exame das diferentes formas que esse escudo assume e o pensamento de que está por trás disso. Uso objetos domésticos como denominadores comuns de nosso ambiente pessoal. Alterá-los é uma forma de questionar as atitudes, medos e regras não escritas que formaram esse ambiente e nosso comportamento nele. ”

Nancy McIntyre, artista do silk screen:“ Gosto quando um lugar está por perto tempo suficiente para que haja uma espécie de tensão entre a forma como foi originalmente projetado e o que parece agora, bem como uma tensão entre a forma como parece para quem está cuidando dele e como parece para mim. é, os tipos de lugares que acho mais atraentes continuam sendo fechados ou demolidos.

O que eu quero dizer com minha arte?

Comemore o humano, as marcas que as pessoas fazem o mundo. Valorize o local, o pequeno, o excêntrico, o comum: tudo o que é feito de carinho. Respeite o que as pessoas construíram para si mesmas. Encontre a beleza em alguma varanda velha e destruída ou em uma loja desordenada de escala humana, enquanto ainda está de pé. ”

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Dawn Benedetto, joalheiro: “Poppi é meu alter ego divertido e inteligente. É uma linha de joias que não leva a vida muito a sério. Os anéis de vidro e esterlino são minha invenção e são únicos porque se estendem para caber em quase todos. Poppi adiciona um toque de cor aos jeans ou uma faísca extra para inflamar um vestidinho preto; diabos, isso vai até iluminar uma ida ao supermercado.

Se nada mais, é uma declaração. Poppi ri. Poppi flerta. Poppi grita. Poppi diz tudo sem que você diga nada. ”

Diana Chamberlain, ceramista:” Trabalho com porcelana por sua flexibilidade, delicadeza e resistência. A vontade da porcelana de se transformar, tanto na forma quanto na textura, a torna um meio perfeito para explorar o significado icônico do vestido e o conceito de abrigo. ”

Margaret Cerutti, pintora:“ Capturar a luz é tudo! Como pintor plein air, é sempre a luz que mais me lembro em qualquer local. É minha inspiração.

Sua qualidade elusiva pode transformar uma figura ou uma paisagem em questão de segundos. Eu me esforço para transmitir essa sensação de lugar capturando sua magia passageira. ”

Alison Sigethy, artista do vidro:” Ficando fora é bom para a alma. Através da minha arte, tento trazer o exterior para dentro. Embora não faça nenhuma tentativa de retratar plantas ou animais reais, quero que minhas criações pareçam que poderiam ter vivido ou crescido em algum lugar. Viver com objetos bonitos que prestam homenagem ao mundo natural nos lembra de desacelerar e nos ajuda a nos reconectar com a natureza. ”

Charlene Fuhrman-Schulz, artista de sumi-é:“ Meu assunto é a natureza, seja uma paisagem tradicional ou uma pintura de pássaros e flores. Eu uso materiais tradicionais, tinta e pincel no papel de arroz, para capturar o movimento e a vida – fazendo o pincel dançar e a tinta cantar. Tudo é capturado na dança espontânea e no movimento do pincel ao encontrar o papel de arroz. Não há como voltar atrás e corrigir ao pintar com tinta e papel de arroz. ”

Pete McCutchen, fotógrafo:” Eu descontextualizo. Então, eu reconstruo.

Olhando além do óbvio, feche observação e envolvimento com o assunto é o meu processo. O desafio é ver além da distração do conspícuo para capturar seu eu único. Alguns dos meus assuntos são muito bonitos, outros nem tanto. Meu objetivo é inspirar aqueles que veem meu trabalho a observe com mais cuidado o mundo ao seu redor, para descobrir a beleza em lugares incomuns. ”

Então, o que faz essas declarações artísticas funcionarem ?

O que essas declarações de artistas fazem

• sejam curtas
• atraem o interesse do leitor com a primeira frase
• apresente as do autor personalidade e entusiasmo
• dar uma dica sobre o porquê da obra de arte
• usar a primeira pessoa (eu, eu, meu – esta não é uma regra estrita, mas parece ajudar o autor escreve uma declaração mais direta e legível)

O que essas declarações do artista não fazem

• resumem o currículo encontrado em outro lugar no site
• dê uma descrição física da obra de arte fotografada em outro lugar no site
• soe genérico
• use “arte falada”

Algumas perguntas para pense ao escrever sua declaração

• O que faz você voltar ao estúdio, dia após dia?
• Qual é a melhor maneira que alguém respondeu à sua obra de arte (comentário em um livro de visitas, em uma exposição, etc.)
• Que perguntas você faz com mais frequência sobre o seu trabalho?
• Qual é o seu a história rtist? (ao contrário de sua biografia e currículo)
• Para quem é sua arte?

Mais recursos

Contando sua história e a história de seu trabalho artístico , aumenta seu valor. Aqui estão algumas outras postagens de blog em que você pode estar interessado:

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