Kim jest Kris Kristofferson?

Kariera piosenkarza i aktora Krisa Kristoffersona rozpoczęła się powoli, aż zaczął robić postępy, gdy artyści tacy jak Johnny Cash i Jerry Lee Lewis zaczęli nagrywać jego piosenki, a jego wielki przełom nastąpił w 1971 roku, kiedy wersja jego piosenki Janis Joplin „Me and Bobby McGee” osiągnęła szczyty list przebojów. Mniej więcej w tym samym czasie Kristofferson rozpoczął udaną karierę jako aktor telewizyjny i filmowy, z niezapomnianymi rolami w filmach Alicja już tu nie żyje, Narodziny gwiazdy, Samotna gwiazda i Ostrze. Równocześnie utrzymując swoją legendarną karierę jako autor tekstów i wykonawca, zdobył kilka nagród Grammy, został wprowadzony do Songwriters Hall of Fame i Country Music Hall of Fame i przez większość swojego życia zajmował czołowe miejsca na listach przebojów.

Wczesne życie

Kris Kristofferson urodził się w Brownsville w Teksasie 22 czerwca 1936 roku jako pierwsze z trojga dzieci w konserwatywnej rodzinie wojskowej. Kiedy Kristofferson był chłopcem, rodzina często się przeprowadzała, ale ostatecznie osiedliła się w San Mateo w Kalifornii, kiedy był w gimnazjum. Po ukończeniu szkoły średniej w 1954 roku, Kristofferson uczęszczał do Pomona College w południowej Kalifornii, gdzie zajmował się twórczym pisaniem i poezją Williama Blake’a. Demonstrując talent, który przydałby mu się później w życiu, Kristofferson zdobył kilka nagród za swoją pracę, w tym pierwszą nagrodę w konkursie opowiadań organizowanym przez The Atlantic Monthly. W szkole grał także w piłkę nożną i był bokserem Złotych Rękawic.

Kiedy Kristofferson ukończył college w 1958 roku, uzyskał z wyróżnieniem tytuł licencjata, a także otrzymał stypendium Rhodesa na studia na Uniwersytecie Oksfordzkim. W tym samym roku przeniósł się do Anglii, aby zdobyć tytuł magistra literatury. Zaczął także pisać piosenki i wkrótce występował w lokalnych klubach jako Kris Carson. Chociaż w końcu nagrał kilka piosenek dla małej wytwórni, nie zdobyły one uznania i po ukończeniu studiów wrócił do domu. Następnie wznowił związek ze swoją dziewczyną z liceum, Frances Beer, i wkrótce się pobrali.

Stojąc teraz na rozdrożu w swoim życiu, Kristofferson zdecydował się zmienić kierunek, unikając dalszych akademickich zajęć, aby podążać śladami ojca i wstąp do wojska. Wstąpił do armii amerykańskiej, gdzie przed stacjonowaniem w Niemczech Zachodnich przeszedł szkolenie jako Ranger i pilot helikoptera. Jednak podczas swojej służby trzymał się zamiłowania do pisania i muzyki i ostatecznie zorganizował orkiestrę żołnierską, która wykonywała różne funkcje.

W 1965 roku Kristofferson osiągnął stopień kapitana i zaproponowano mu posadę instruktora języka angielskiego w akademii wojskowej West Point. Jednak po wyprawie do muzycznej mekki Nashville w czerwcu postanowił ponownie zmienić bieg swojego życia, odrzucając ofertę pracy, rezygnując z wojska i rozpoczynając pracę jako kompozytor muzyki country.

Przełom w karierze

Ale ścieżka wybrana przez Kristoffersona nie była łatwa. Jego rodzice byli tak zmartwieni jego decyzją, że ich stosunki z nim stały się bardzo napięte; nie rozmawiał z matką przez ponad 20 lat. I chociaż Kristofferson podpisał kontrakt z wydawcą Bighorn Music wkrótce po przeprowadzce swojej żony i młodej córki (Tracy, ur. 1962) do Nashville, skąpe dochody, jakie przyniosła, wymagały, by przez kilka następnych lat wykonywał szereg dorywczych prac.

W tym okresie Kristofferson poczynił pewne postępy, ponieważ inni artyści nagrywali jego piosenki, takie jak „Viet Nam Blues” i „Jody and the Kid”, i trafiali na krajowe listy przebojów. Jednak jego debiutancki singiel jako wykonawca, „Golden Idol” z 1967 roku, wypadł gorzej; nie udało się sporządzić wykresu. Walki Kristoffersona nasiliły się w 1968 r., Kiedy urodziło się jego drugie dziecko, Kris, z problemami zdrowotnymi, które doprowadziły do wysokich rachunków za leczenie.

Ale przez to wszystko talent Kristoffersona jako autora tekstów tylko się umocnił, aw 1969 roku jego majątek zaczął się zmieniać, gdy cover jego piosenki Rogera Millera „Me and Bobby McGee” dotarł do pierwszej dwudziestki w kraju. piosenki zwróciły również uwagę Johnny’ego Casha, któremu Kristofferson osobiście dostarczył jeden, lądując helikopterem na podwórku Casha. Brawura Kristoffersona doprowadziła do tego, że Cash był gościem w swoim programie telewizyjnym, a także przedstawił go na Newport Folk Festival, dając Kristoffersonowi kariera bardzo potrzebna i doprowadzająca go na skraj jednej z jego najbardziej udanych epok.

Coming Down, Going Up

W 1970 Kristofferson wydaje swój debiutancki album zatytułowany wspierając go dużymi występami na Troubadour w Los Angeles, na Isle of Wight Festival w Anglii i Bitter End w Nowym Jorku.Choć okazało się to porażką krytyczną i komercyjną, covery jego piosenek zaczęły wypełniać krajowe listy przebojów, w tym wersję „The Taker” Waylona Jenningsa – jedną z kilku piosenek napisanych wspólnie przez Kristoffersona i autora Shela Silversteina – nagranie Jerry’ego Lee Lewisa „Jeszcze raz z uczuciem” i „Pomóż mi przetrwać noc” Sammi Smith. Pod koniec roku wersja jego „For the Good Times” autorstwa Raya Price’a i wykonanie Casha „Sunday Morning Coming Down” zajęły pierwsze miejsce, awansowały do pierwszej dwudziestki i otrzymały nagrody Song of the Year od Academy of Country Music i Country Music Association.

Jednak prawdziwy przełom Kristoffersona nastąpił w następnym roku, kiedy pośmiertnie wydany album Janis Joplin, Pearl, zawierał jej cover „Me and Bobby McGee”. Piosenka osiągnęła pierwsze miejsce na listach przebojów w marcu i dała Joplinowi i Kristoffersonowi – którzy byli romantycznie zaangażowani – ich największe hity wszechczasów. Od tego czasu piosenka została nagrana przez wielu innych artystów na przestrzeni lat, w tym Kenny Rogers, Chet Atkins, Olivia Newton-John i Dolly Parton. Ogromny sukces „Me and Bobby McGee” pomógł zwiększyć sprzedaż kolejnego albumu Kristoffersona, The Silver Tongued Devil and I – który ostatecznie zdobył status złotej płyty – a także skłonił jego wytwórnię do ponownego wydania pierwszego albumu, tym razem z dużo lepszymi wynikami.

Pod koniec 1971 roku Kristofferson przeszedł od wirtualnego zapomnienia do sławy w pisaniu piosenek, a jego trzy tytuły zdobyły wiele nagród Grammy. Kristofferson zdobył nagrodę dla najlepszej piosenki country za „Help Me Make It Through the Night”.

„Narodziny gwiazdy”

W tym samym czasie, gdy Kristofferson wyrobił sobie nazwisko jako autor tekstów, rozpoczął także udaną karierę aktorską. Począwszy od dramatu The Last Movie (1971) w reżyserii Dennisa Hoppera, Kristofferson pojawiał się na dużym ekranie tak często, jak wydawał albumy, czasami nawet przyćmiewał swoją muzyczną ofertę filmami, do których często tworzył piosenki. Jego dorobek na początku lat 70. to rola u boku Gene’a Hackmana w Cisco Pike (1972), jego rola Billy the Kid w Pat Garret i Billy the Kid Sama Peckinpaha (1973) oraz rola u boku Ellen Burstyn w filmie Martina Scorsese Alice już tu nie mieszka (1974). Wydał także albumy Border Lord i Spooky Lady’s Sideshow, ale żaden z nich nie wypadł szczególnie dobrze. Zrobił jednak singiel numer 1 w kraju z „Why Me” (1973).

Okazało się, że był to również okres zmian w życiu osobistym Kristoffersona. W tym samym roku „Why Me” znalazł się na szczycie na listach przebojów kraju, on i Frances Beer rozwiedli się, a wkrótce potem ożenił się z piosenkarką Ritą Coolidge. Kristofferson i Coolidge mieli razem jedną córkę (Casey, ur. 1974), a także nagrali serię udanych albumów w duecie. Ich album z 1973 roku, Full Moon, przyniósł złotą płytę „A Song I Like to Sing” i zdobywca nagrody Grammy „From the Bottle to the Bottom”, a Breakaway z 1974 roku zawierał nagrodzony Grammy „Lover Please”.

Kristofferson zapoczątkował drugą połowę dekady, wydając albumy Who’s to Bless i Who’s to Blame oraz Surreal Thing, z których oba znalazły się na listach przebojów krajów, ale nie przeszły na pop. filmy Vigilante i The Sailor Who Fell from Grace with the Sea. Jednak jego najbardziej znanym dziełem z tego okresu był występ jako starzejąca się gwiazda rocka u boku Barbry Streisand w remake’u A Star Is Born z 1976 roku. Mimo wszystko Is Born był przebojem kasowym, a ścieżka dźwiękowa, na której znalazły się piosenki Kristoffersona, znalazła się na szczycie list przebojów i sprzedała się w kilku milionach egzemplarzy. Kristofferson zdobył także Złoty Glob dla najlepszego aktora za rolę w filmie.

W następstwie tego sukcesu Kristofferson zamknął dekadę e z albumami Easter Island i Shake Hands with the Devil, a także Natural Act, ostatnią, jaką nagrał z Coolidge; rozwiedli się pod koniec 1979 roku. W tym czasie pojawił się także w Konwój Peckinpaha i niefortunnym obrazie Michaela Cimino Heaven’s Gate (1980). Jednak covery jego piosenek nadal cieszyły się powodzeniem, w tym te śpiewane przez innego piosenkarza country Williego Nelsona, który współpracował z Kristoffersonem nad niektórymi z jego najbardziej pamiętnych utworów w nadchodzącej dekadzie.

The Highwayman

Podobnie jak przez większość jego kariery, lata 80. i 90. były mieszanką wzlotów, upadków i znaczących zmian w życiu osobistym Kristoffersona. Jego albumy To the Bone (1981), Third World Warrior (1990) i Don został wyprodukowany A Moment of Forever (1995) – wszyscy nie trafili na listy przebojów. Jego praca aktorska również ucierpiała, a Kristofferson pojawił się głównie w (często zapominanych) filmach telewizyjnych .

Ale w tym samym czasie Kristofferson rozpoczynał nowe, bardziej owocne projekty i nadal był doceniany za swoją pracę.Jego współpraca z Nelsonem, Partonem, Brendą Lee i innymi w 1983 roku, The Winning Hand, dotarła na szczyty list przebojów krajów, a film Songwriter z Nashville z 1984 roku, do którego Kristofferson napisał piosenki i wystąpił u boku Nelsona, przyniósł mu nominację do Oscara za Najlepsza muzyka (oryginalna ścieżka dźwiękowa) w 1985 roku. W tym samym roku Kristofferson został wprowadzony do Songwriters Hall of Fame i wyruszył z country supergrupą Highwaymen, w której znaleźli się również Nelson, Cash i Jennings. Zatytułowany Highwayman, debiutancki album został wydany z wielkim uznaniem, trafiając na szczyty list przebojów krajów, osiągając status złotej płyty i wydając kilka hitów. Ich kolejne albumy, Highwayman 2 (1990) i The Road Goes on Forever (1995) również odniosły umiarkowany sukces.

W 1983 roku Kristofferson poślubił prawniczkę Lisę Meyers. Para ma pięcioro dzieci (Jesse, Jody, Johnny, Kelly i Blake), które urodziły się w latach 1984-1994. Ostatecznie przenieśli się do dużej posiadłości na hawajskiej wyspie Maui.

„Lone Star”

W 1996 roku Kristofferson przeżył kolejne ożywienie w swojej karierze, kiedy został obsadzony jako szeryf Charlie Wade w uznanym filmie Johna Saylesa Lone Star, w którym Matthew McConaughey. Wkrótce miały pojawić się role w bardziej znanych filmach, a Kristofferson pojawił się w filmach o wampirach Blade, dramacie rodzinnym Córka żołnierza nigdy nie płacze, pojeździe Mel Gibson Payback i Planet of the Apes Tima Burtona (2001). Wśród wielu innych ról filmowych i telewizyjnych, jego ostatnie osiągnięcia obejmują niezależny dramat The Motel Life z 2012 roku i western Traded z 2016 roku.

Nowsze muzyczne przedsięwzięcia Kristoffersona również wypadły lepiej, dzięki albumom This Old Road ( 2006), Closer to the Bone (2009) i Feeling Mortal (2013) – jego 28. album – wszystkie znalazły się w pierwszej czterdziestce kraju. W 2004 roku został uhonorowany wprowadzeniem do Country Music Hall of Fame, aw 2014 otrzymał nagrodę Nagroda Grammy za całokształt twórczości.

Mniej więcej w tym samym czasie Kristofferson publicznie ujawnił, że cierpi na formę demencji podobną do choroby Alzheimera – znanej jako pugilistica – którą lekarze przypisywali jego wcześniejszemu życiu jako piłkarz i bokser. Jednak wynik testu na boreliozę okazał się pozytywny, więc wymienił leki na chorobę Alzheimera i depresję na trzy tygodnie leczenia boreliozy. Chociaż nadal ma pewne problemy z pamięcią, zmiana jest dramatycznie pozytywna. Kristofferson nadal intensywnie koncertuje oraz zestaw jego pierwszych 11 albumów, The Complete Monument & Columbia Album Collection, został wydany 10 czerwca 2016 r.