Definisjon av dramatisk ironi
Hva er dramatisk ironi? Her er en rask og enkel definisjon:
Dramatisk ironi er en plot-enhet som ofte brukes i teater, litteratur, film og TV for å markere forskjellen mellom en karakter «forståelse av en gitt situasjon, og publikum. Mer spesifikt, i dramatisk ironi, har leseren eller publikum kunnskap om noe kritisk stykke informasjon, mens karakteren eller karakterene informasjonen gjelder» er i mørket «- det vil si at de ennå ikke selv har den samme kunnskapen som publikum. Et greit eksempel på dette ville være en hvilken som helst scene fra en skrekkfilm der publikum kan rope «Ikke gå inn der!» – siden den karakteren ikke » ikke mistenker noe, men publikum vet allerede skjebnen.
Noen ekstra viktige detaljer om dramatisk ironi:
- Dette type ironi kalles «dramatisk» ikke fordi den har noen overdrevne eller tragiske egenskaper, men fordi den har sin opprinnelse i antikkens Gree k drama. Dramatisk ironi er spesielt godt egnet for scenen: i et vanlig skuespill kommer karakterene inn og ut hele tiden, og til og med landskapet kan endres, men publikum holder seg på plass, så til enhver tid er deres forståelse av historien nødt til å være mer fullstendig enn hvilken som helst tegns forståelse kan være.
- Klassisk teater brukte vanligvis enheten for å skape en følelse av spenning — det er en veldig vanlig enhet i tragedier. Dagens kino og fjernsyn bruker ofte også dramatisk ironi for å hente latter, siden det kan ha en sterk komisk effekt.
- I løpet av de siste tjue årene har begrepet «ironi» blitt populært å beskrive. en holdning av løsrivelse eller subversiv humor. Denne oppføringen handler ikke om den typen ironi — eller noen av de andre typene ironi som finnes (se mer nedenfor). Denne oppføringen fokuserer på dramatisk ironi som et litterært virkemiddel.
Hvordan å uttale Dramatic Irony
Slik uttaler du dramatisk ironi: druh-mat-ick eye-run-ee
Dramatic Irony in Depth
Dramatic irony brukes til å lage flere lag med perspektiv på et enkelt sett med hendelser: noen karakterer vet veldig lite, noen vet ganske mye, og publikum kjenner i de fleste tilfeller den fulle versjonen av historien. Denne enheten gjør det mulig for publikum å oppfatte begivenhetene på mange forskjellige måter samtidig, og sette pris på måtene som visse små mangler på informasjon kan skape vidt forskjellige svar på det samme settet med hendelser. Noen ganger er disse forskjellene komiske, og noen ganger er de smertefulle og tragiske. Det er morsomt å se Regina fra Mean Girls stappe ned «vekttapstenger» vi virkelig vet er vektøkningsstenger, men det er smertefullt å se Snow White uten å vite det bite i et eple som vi publikum vet er forgiftet.
Når tegn er inne på den dramatiske ironien
I noen litterære verk vet en av karakterene mye mer enn de andre, og blir dermed et slags sekundært publikum som viser gleder og misforståelser fra dramatiske ironi direkte på scenen. For eksempel I Oscar Wilde’s The Importance of Being Earnest, er det bare Algernon og publikum som vet at Jack og Ernest egentlig er en og samme person (eller rettere sagt at Jack har oppfunnet Ernest). Algernons underholdning over uhellene som følger av denne løgnen, speiler publikums glede.
Hvordan dramatisk ironi forholder seg til andre typer ironi
Ironi er et bredt begrep som omfatter ganske mange typer ironi, som vi beskriver nedenfor. For bedre å forstå dramatisk ironi, er det nyttig å sammenligne den kort med de andre typene ironi, som hver har en egen betydning og bruksområder.
Dramatisk ironi vs. ironi
Generelt sett er ironi en kobling mellom utseende og virkelighet som peker mot større innsikt. Aristoteles beskrev ironi i høyere termer som en «spredning mot sannhetens indre kjerne.» Dramatisk ironi passer inn under denne bredere definisjonen, siden det innebærer at en karakter har en kobling mellom det de oppfatter (som er en ufullstendig versjon av historien) og virkeligheten (som publikum, og kanskje andre karakterer, har kunnskap om). Derfor er hvert eksempel på dramatisk ironi også et eksempel på ironi, men ikke alle eksempler på ironi er et eksempel på dramatisk ironi.
Dramatisk ironi vs. verbal ironi
Verbal ironi er den vanligste typen ironi, der det man sier er forskjellig fra det man mener. Definisjonen av verbal ironi blir ofte brukt feilaktig i stedet for en mer generell definisjon av ironi fordi det på en måte er den mest direkte representasjonen av kvaliteten som forener alle de forskjellige typene ironi: en kobling mellom persepsjon og virkelighet.I motsetning til andre former for ironi, kan verbal ironi kun kommuniseres med tone, som når noen slitent sier «Hvilket nydelig vær vi har» på en mørk og regnfull dag. I så fall ville den som er høyttalerens sanne betydning, være klar for lytterne hans. Men en subtilere form for verbal ironi kan også tjene som et eksempel på dramatisk ironi. La oss for eksempel si at to personer forlater teatret etter å ha sett matinen til et forferdelig teaterstykke. En tredje person, som er på vei for å se kveldsshowet, spør dem hvordan det var; de ser på hverandre og fortell høflig den fremmede at stykket var «veldig interessant.» Dette er et eksempel på subtil verbal ironi, men siden bare de to som allerede har sett stykket vet hvor ille det var – og bare de forstår den sanne betydningen av ordene deres – det er også et eksempel på dramatisk ironi.
Dramatisk ironi vs. situasjons ironi
En annen vanlig form for ironi er situasjons ironi, som er en annen nyttig og vanlig plot-enhet. En hendelse i et litteraturverk kan sies å være et eksempel på situasjons ironi hvis resultatet av en serie handlinger viser seg markant annerledes enn forventet – et paradoksalt eller pervers utfall, snarere enn bare et overraskende eller interessant. Også denne formen kan overlappe med dramatisk ironi. Slutten på Romeo og Juliet er et eksempel på situasjons ironi som overlapper dramatisk ironi: På slutten av stykket drikker Romeo gift og har til hensikt å slutte seg til Juliet i døden, men (siden hun bare ser ut til å være død) resulterer hans handling i ham forlate Juliet i livet. Det er et eksempel på situasjons ironi. Men siden publikum allerede vet hva Romeo ikke gjør når de ser ham drikke gift (dvs. de vet at Juliet ikke er virkelig død), er scenen også et eksempel på dramatisk ironi.
Andre former av ironi
Mindre vanlige former for ironi inkluderer kosmisk ironi, der skjebnesvangre eller guddommelige krefter kontinuerlig ødelegger et tegnes streber; historisk ironi, der en historisk hendelse viser seg å ha en helt annen betydning i ettertid og sokratisk ironi, en samtaleteknikk som er beskrevet i Platons dialoger, der en høyttaler feiler uvitenhet for å lure samtalepartneren til å avsløre feilene i hans eller hennes eget argument. Disse kan også tjene som eksempler på dramatisk ironi under de rette omstendighetene – spesielt når publikum eller leser forstår mer enn karakteren eller karakterene som er involvert.
Eksempler på dramatiske ironier
Eksempler i litteratur
Dramatiske ironier i Tess of the D «Urbervilles
Dramatisk ironi spiller ofte en betydelig struktur rolle i historier definert av hemmelighold og lidelse, så det er ingen overraskelse at det ofte vises i romanene til Thomas Hardy. I Tess of d «Urbervilles definerer dramatisk ironi forholdet mellom Tess, heltinnen og Angel, en frier. Tidlig før de blir kjent, sier Angel til seg selv:
«Hva en fersk og jomfruelig datter av naturen melkepiken er!»
Hans utrop er et eksempel på dramatisk ironi, fordi leseren vet at Tess ble mor til et barn som ble unnfanget som et resultat av voldtekt. Senere, når Angel ber om Tess ‘ekteskap, nøler Tess med å godta, fordi hun ikke kan gi seg til å fortelle Angel om sitt uekte barn. Hennes nøle øyeblikk er et ytterligere eksempel på dramatisk ironi, fordi leseren forstår grunnen til Tess nøl, men Angel gjør det ikke. Dette er bare to blant mange slike øyeblikk i romanen. Her understreker enheten tragedien til misforståelser, og grusomheten med visse typer fordommer.
Dramatisk ironi i en ideell mann
Oscar Wilde’s madcap-skuespill er også fulle av dramatisk ironi, men til en helt annen effekt. Her er dramatisk ironi hovedsakelig et komisk verktøy, der – selv om uhellene har alvorlige implikasjoner – de blir brukt til å trekke ut tåkenes og absurditeten til hovedpersonene.
I En ideell mann blir hovedpersonen, Sir Chiltern, spurt av en mystisk kvinne fra hans tidligere for å bruke sin politiske innflytelse til støtte for en økonomisk svindel. Sir Chiltern nekter henne, og forteller kona om sin beslutning. Senere truer kvinnen, som heter Mrs. Cheveley, privat for å ødelegge Sir Chilterns karriere hvis han ikke gjør det «t oppfyller hennes forespørsel, og han blir tvunget til å etterkomme. Mrs. Cheveley kunngjør da triumferende Sir Chilterns beslutning til sin kone, Lady Chiltern, som er sjokkert over å høre om hennes manns korrupsjon:
Lady Chiltern: Hvorfor ønsket du å møte mannen min, fru Cheveley?
Fru Cheveley: Å, jeg skal fortelle deg det. Jeg ønsket å interessere ham i denne argentinske kanalordningen, som jeg tør si at du har hørt om. Og jeg fant ham mest utsatt, – mottakelig for fornuft, mener jeg. En sjelden ting hos en mann. Jeg konverterte ham på ti minutter. Han skal holde en tale i huset i morgen kveld til fordel for ideen. Vi må gå til Ladies ’Gallery og høre ham!Det vil være en flott anledning!
Ovennevnte utveksling er et eksempel på dramatisk ironi fordi bare publikum forstår den virkelige betydningen av fru Cheveleys slip. av tungen når hun bruker ordet «mottakelig» (som i, utsatt for utpressing), mens Lady Chiltern forblir uvitende.
Dramatisk ironi i Oedipus Rex
En av de tidligste og mest berømte, om enn uvanlige, eksempler på dramatisk ironi finner sted i Sophocles «Oedipus Rex. Stykket beskriver kong Ødipus forsøk på å finne og straffe mannen som myrdet den tidligere kong Laius. Ødipus snakker ofte heftig ut mot morderen, som for eksempel når han sier:
Nå forbannelse min på morderen. Den han er, en ensom mann som er ukjent i sin forbrytelse, eller en blant mange, la den mannen dra ut livet sitt i smerte, trinn for smertefullt trinn—
Det Oedipus ikke vet helt til slutten av stykket er at han selv myrdet kong Laius, og at han utilsiktet er forbannelse på seg selv. Selv om denne åpenbaringen er antydet her og gjennom hele stykket, blir den ikke gjort eksplisitt før mye senere. Men fordi gamle greske stykker ofte fortalte mytologiske historier hvis plott allerede var kjent for alle teatergjengere, ville publikum absolutt ha kjent hemmeligheten til Oedipus identitet, og hans ord ville ha ringt med en dobbel betydning informert av dramatisk ironi.
Eksempler på dramatisk ironi i skrekkfilmer
Dramatisk ironi dukker ofte opp i skrekkfilmer, fordi det gir slike historier et ekstra mål for smertefull spenning.
Dramatisk ironi i Night of the Living Dead
På slutten av filmen er Ben, hovedpersonen, det eneste mennesket som er igjen i huset etter et zombieangrep. Men når politiet kommer for å se etter overlevende og se Ben i vinduet, antar de at han er en gal og skyter ham på syne. Bare publikum forstår betydningen av handlingen sin; politiet forblir uvitende.
Dramatisk ironi i Halloween
I denne elskede klassikeren gjemmer seg en morder i Wallace-huset og myrder hver tenåring som kommer inn, en etter en. Publikum innser raskt at alle som kommer inn i huset er dømt, men ungene selv mistenker ingenting, og går naivt i fella. Deres uvitenhet, kombinert med publikums kunnskap om deres sikre dødsfall, skaper en utvidet, neglbitende følelse av dramatisk ironi.
Dramatisk ironi i A Nightmare on Elm Street
Gjennom hele tiden denne klassiske filmen, avviser voksne leende en jente som heter Nancy, påstanden om at en morder forfølger henne i søvne, men publikum har sett morderen på jobb, og vet at volden han gjør i drømmer etterlater håndgripelige spor i det virkelige liv – så voksnes «blithe holdninger er farget med dramatisk ironi for publikum.
Eksempler på dramatisk ironi i fjernsynet
Dramatisk ironi i Three’s Company
Dramatisk ironi er den viktigste knebelen i Three’s Company, en gammel sitcom om en mann bor sammen med to kvinner under et mistenkelig utleiers øye. For å overbevise utleieren om at ordningen ikke er ubehagelig, forteller romkameratene en løgn – at mannen er homofil – selv om det faktisk er en stor romantisk spenning mellom tre av dem. Humoren i nesten hver episode er basert på kontrasten mellom utleiers uvitenhet og publikums kunnskap om denne hemmeligheten.
Dramatisk ironi i Buffy the Vampire Slayer
Et eksempel av dramatisk ironi i TV-serien Buffy finner sted når Buffys kjæreste Angel mister sjelen, men Buffy er fortsatt uvitende. Angel behandler så Buffy grusomt og forårsaker drama og nød, selv om bare publikum først forstår årsaken til hans uvanlige oppførsel.
Hvorfor bruker forfattere dramatisk ironi?
Dramatisk ironi kan tjene en rekke formål. Strukturelt er det et utmerket verktøy i både tragedie og komedie: det kan skape spenning eller skjerpe en følelses følelsesmessig appell, men det kan også føre til en rekke komiske misforståelser. Det kan få publikum til å føle seg som om de er i en privilegert posisjon av kunnskap eller forståelse, sammenlignet med karakterenes uvitenhet, men det kan også få dem til å føle seg hjelpeløse når de ser hendelser rulle til sin uunngåelige og tragiske konklusjon. Mer generelt viser dramatisk ironi at alle perspektiver er delvise og begrensede, og at ingenting er som det ser ut.