簡単に認識できる上位8つの建築様式

ここに適用されている最も認識されている建築様式の8つを示します。世界中で人気のある多くの建造物。

ギリシャとローマの古典建築

タイムライン：紀元前850年から476 AD

このタイプの建築は、古代ギリシャとローマで顕著に使用されていたスタイルを指します。この建築様式は、セットテンプレートを利用して構造を構築するという概念に準拠していました。古典主義建築は、多くの場合、寺院、長方形の囲い、または柱に囲まれて表現されます。

ギリシャ式の柱の順序であるドーリア式、イオニア式、コリント式は、古典主義建築のより識別可能な要素の一部です。これらのガイドラインはローマの建築家によって守られ、コリント式は多くのローマの建物で使用されるより好まれたスタイルです。

古典建築の最も人気のある例のいくつかは、アテネのアクロポリス複合施設とローマのコロッセオです。

ゴシック建築

タイムライン：1150からc。 1530

ヨーロッパで最も有名な教会のいくつかは、ゴシック様式の建築を特徴としています。何百年もの間支配されていたこの建築タイプはフランスで始まり、その後大陸全体に適応されました。これは、尖頭アーチ、リブとアーチ型の柱、フライングバットレスの、3つの主要な特徴を特徴とする石細工/石造建築のスタイルです。

フランスゴシック建築の最も有名な例の1つは、ノートルダムです。 -フランス、パリのダム。ゴシック建築を使用したその他の著名な建造物の例としては、イギリスのカンタベリー大聖堂、ドイツのケルン大聖堂、イタリアのミラノ大聖堂、パリのサンドニ大聖堂、イギリスのソールズベリー大聖堂があります。

バロック

タイムライン：16世紀後半から18世紀

このスタイルの建築はイタリアで始まり、感覚に訴えるように設計された、より感情的で劇的なスタイル。バロック建築には通常、楕円形などの湾曲した形状と、動きを示唆する凹状および凸状の形状が含まれます。歪みもこのスタイルのもう1つの重要な側面であり、壊れたり、伸びたり、操作されて目立つようになっている人物が見られます。

バロック様式の建物の例としては、ベルサイユ宮殿があります。フランス、ロンドンのセントポール大聖堂、バチカンのサンピエトロ広場、ウィーンのシェーンブルン宮殿。

新古典主義建築

タイムライン：18世紀から19世紀初頭

名前が示すように、新古典主義建築は古典主義建築の復活です。スタイルはギリシャとローマの形を非常に彷彿とさせます。その結果、18世紀の建物はギリシャやローマの寺院にいくぶん似ています。

新古典主義建築は、すっきりとしたエレガントな線、すっきりとした外観、独立した柱、巨大な建物によって定義されています。より人気のある例としては、リバプールのイングランド銀行ビル、米国のホワイトハウス、ダブリンの郵便局などがあります。

ビクトリア朝の建築

タイムライン：1837-1901

このスタイルの建築は、イギリスのビクトリア女王の治世中に建設された建物を指します。他のスタイルとは異なり、ビクトリア朝の建築は単一の特定のデザインに限定されず、ゴシック、ロマネスク、チューダーの要素の復活を見た広い用語として使用されます。

ビクトリア朝のスタイルは住宅のデザインに適用されました産業革命の間。英国、米国、オーストラリアの多くの家庭がこのスタイルを利用していました。ほとんどのビクトリア朝の家が共有する特徴の1つは、精巧なトリム、鮮やかな色、非対称のデザインを備えた「人形屋」の外観です。

最も有名なビクトリア朝の建物には、ウェストミンスター宮殿とロンドンのロイヤルアルバートホールがあります。ワイト島のオズボーンハウス、スコットランドのバルモラル城、カリフォルニア州サンフランシスコのポストカードロウ。

近代建築

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タイムライン：1900年代から1960年代

この建築様式は、20世紀前半に目立つようになったいくつかの異なる様式を含む包括的な用語です。 。これは、第二次世界大戦後まで多くの建築家によって実践されていたミニマリストスタイルです。

モダニストスタイルは、フォームのシンプルさ、すっきりとした構造、装飾の欠如、フォームよりも機能を優先します。このスタイルも活用されました。鋼、ガラス、コンクリートの進歩について20世紀の最も有名な建築家の何人かが栄えましたdフランク・ロイド・ライトとル・コルビュジエを含むこの時代に。

現代建築の最も象徴的な例には、米国のフランクロイドライトのフォーリングウォーターハウス、フランスのルコルビュジエのサヴォア邸、ベルリンのルートヴィヒミースファンデルローエの新ナショナルギャラリーなどがあります。

ポストモダン建築

タイムライン：1960年代から1990年代

反応としてポストモダニスト建築家は、近代建築によって促進された厳格さと硬直性に合わせて、1960年代にこのデザイン運動を開始しました。ポストモダンのデザインは、モダニズムのスタイルによって支持されたすっきりとしたラインとは対照的に、芸術的な装飾と装飾的な要素を建物のファサードに取り入れました。

ポストモダニストのスタイルは、1つのタイプだけに箱詰めすることを拒否したため、頻繁にデザインします。建築様式の組み合わせからインスピレーションを得ました。一部の建物では、この組み合わせにより、ややハイブリッドで気まぐれなデザインが生まれることがよくありました。

ロバートベンチュリによって設計された米国ペンシルベニア州のバンナベンチュリハウスは、ポストモダン建築運動の最初の著名な建造物の1つです。建築家フランクゲーリーによって設計された2つの有名な建造物、スペインのビルバオにあるグッゲンハイム美術館とプラハのダンシングハウスも注目に値する例です。英国では、SISビルとロンドンのNo.1家禽がその例です。

ネオフューチャリスト建築

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タイムライン：2007年から現在まで

ネオフューチャリズムは、未来へのより理想的なアプローチと見なされている建築様式です。デザインはますます新しいテクノロジーを利用して、これまでに行われたことのない一見不可能な形や革新的な構造を構築しています。ネオフューチャリスト建築は、以前はSF映画でしか見られなかった自然の物理学に逆らうように見える構造で識別されます。

ネオフューチャリスト建築の最も有名な建築家の1人は、画期的なイラクとイギリスの建築家ザハハディッドです。 。 2004年、彼女は建築界でノーベル賞と見なされたプリツカー建築賞を受賞した最初の女性建築家でした。彼女はまた、英国で最も権威のある建築賞であるリバスターリング賞を2度受賞しました。

2016年に65歳で亡くなったハディッドは、グラスゴーのニューリバーサイド博物館、ハイドパークのサーペンタインサックラーギャラリー、2020年東京オリンピックスタジアムなどの独特のプロジェクトで知られていました。 2022年カタールのFIFAワールドカップスタジアム、およびアゼルバイジャンのヘイダルアリエフ文化センター。