Drámai irónia meghatározása
Mi a drámai irónia? Itt egy gyors és egyszerű meghatározás:
A drámai irónia olyan cselekmény, amelyet gyakran használnak a színházban, az irodalomban, a filmben és a televízióban, hogy kiemeljék a karakter közötti különbséget “az adott helyzet és a közönség megértése. Pontosabban, drámai iróniában az olvasó vagy a közönség tud valamilyen kritikus információról, miközben az a szereplő vagy szereplők, akikre az információ tartozik,” sötétben vannak “- vagyis még mindig nem rendelkeznek olyan ismeretekkel, mint a közönség. Ennek egyenes példája lehet egy horrorfilm bármelyik jelenete, amelyben a közönség azt kiabálhatja, hogy “Ne menj be oda!” – mivel ez a karakter nem ” nem gyanakszik semmire, de a közönség már tudja a sorsát.
Néhány további fontos részlet a drámai iróniáról:
- Ez az irónia típusát nem azért hívják “drámának”, mert túlzó vagy tragikus tulajdonságai vannak, hanem azért, mert az ókori Gree-ben keletkezett k dráma. A drámai irónia különösen jól alkalmazható a színpadra: egy hétköznapi játékban a szereplők állandóan be- és kilépnek, sőt a díszlet is változhat, de a közönség a helyén marad, így az adott pillanatban mindenképpen meg kell érteniük a történetet. teljesebb, mint bármelyik karakter megértése lehet.
- A klasszikus színház általában ezt az eszközt használta a feszültség érzetének keltésére – ez nagyon gyakori eszköz a tragédiákban. A mai mozi és televízió gyakran drámai iróniát is alkalmaz a nevetések visszaszorítására, mivel ennek erős komikus hatása lehet.
- Az elmúlt húsz évben az “irónia” kifejezés népszerűvé vált. leválás vagy felforgató humor hozzáállása. Ez a bejegyzés nem az ilyen típusú iróniáról – vagy bármely más létező irónia típusról szól (lásd alább alább). Ez a bejegyzés a drámai iróniára, mint irodalmi eszközre összpontosít.
Hogyan a drámai irónia kiejtéséhez
A drámai irónia kiejtése a következőképpen történik: druh-mat-ick eye-run-ee
Drámai irónia mélységben
Drámai irónia a nézőpont több rétegének létrehozására szolgál egyetlen eseménysorozaton: egyes szereplők nagyon keveset, mások meglehetősen sokat tudnak, és a közönség a legtöbb esetben ismeri a történet legteljesebb változatát. Ez az eszköz lehetővé teszi a közönség számára, hogy egyszerre sokféle módon érzékelje az eseményeket, és értékelje azokat a módokat, amelyekben az információk bizonyos enyhe hiányai jelentősen eltérő válaszokat generálhatnak ugyanazokra az eseményekre. Néha ezek a különbségek komikusak, néha fájdalmasak és tragikusak. Vicces nézni Reginát a Mean Girls cuccai közül a “súlycsökkentő sávokban”, amelyekről valóban tudjuk, hogy súlygyarapodási sávok, de fájdalmas nézni, ahogy Hófehérke öntudatlanul beleharap egy almába, amelyet a közönség szerint mérgezünk.
Amikor a szereplők benne vannak a drámai iróniában
Egyes irodalmi művekben az egyik szereplő sokkal többet tud, mint a többiek, és ezáltal egyfajta másodlagos közönséggé válik, bemutatva a drámai élvezeteket és félreértéseket. irónia közvetlenül a színpadon. Például Oscar Wilde A jövedelmezőség fontossága című művében csak Algernon és a közönség tudja, hogy Jack és Ernest valóban egy és ugyanaz a személy (vagy inkább Jack feltalálta Ernest-et). Algernon mulatsága az ebből a hazugságból fakadó szerencsétlenségek tükrözi a hallgatóság örömét.
Hogyan viszonyul a drámai irónia az irónia más típusaihoz?
Az irónia egy tág kifejezés, amely jó néhány iróniafajtát felölel, amelyeket az alábbiakban ismertetünk. A drámai irónia jobb megértése érdekében hasznos, ha röviden összehasonlítjuk az irónia egyéb típusaival, amelyek mindegyikének külön jelentése és felhasználása van.
Drámai irónia és irónia
Általánosságban elmondható, hogy az irónia a látszat és a valóság közötti elválasztás, amely egy nagyobb betekintés felé mutat. Arisztotelész az iróniát nagyszerűbben úgy fogalmazta meg, hogy “az igazság belső magja felé való széthúzás”. A drámai irónia illik ebbe a tágabb meghatározásba, mivel magában foglalja azt a karaktert, akinek nincs kapcsolata az általa észlelt (ami a történet nem teljes verziója) és a valóság között (amelyről a közönség, és talán más szereplők is tudnak). Ezért a drámai irónia minden példája az irónia példája is, de az irónia nem minden példája a drámai irónia példája.
Drámai irónia és verbális irónia
A verbális irónia az irónia leggyakoribb típusa, amelyben az, amit mond, különbözik attól, amit jelent. A verbális irónia definícióját gyakran tévesen használják az irónia általánosabb meghatározása helyett, mert bizonyos értelemben a minőség legközvetlenebb ábrázolása egyesíti az irónia minden fajtáját: az észlelés és a valóság közötti kapcsolat megszakadása.Az irónia más formáival ellentétben a verbális irónia csak hanggal kommunikálható, mint amikor valaki fáradtan azt mondja: “Milyen szép idő van” egy sötét és esős napon. Ebben az esetben a beszélő valódi jelentése világos lenne hallgatói. De a verbális irónia finomabb formája a drámai irónia példaként is szolgálhat. Például tegyük fel, hogy két ember távozik a színházból, miután meglátta egy szörnyű darab matinéját. Egy harmadik személy, aki éppen az esti műsor megtekintésére készül, megkérdezi tőlük, hogy volt ez; egymásra pillantanak, és udvariasan mondd el az idegennek, hogy a darab “nagyon érdekes” volt. Ez a finom verbális irónia példája, de mivel csak a kettő, aki már látta a darabot, tudja, milyen rossz volt – és csak ők értik szavuk valódi jelentését – a drámai irónia példája is.
Drámai irónia a szituációs iróniával
Az irónia másik gyakori formája a szituációs irónia, amely egy másik hasznos és általános cselekmény-eszköz. Egy irodalmi mű egyik eseménye a szituációs irónia példájának mondható, ha egy cselekvéssorozat eredménye a vártnál lényegesen másképp alakul – paradox vagy perverz eredmény, mint egyszerűen nem meglepő vagy érdekes. Ez a forma is átfedésben lehet a drámai iróniával. A Rómeó és Júlia vége a szituációs irónia egyik példája, amely átfedésben van a drámai iróniával: a darab végén Romeo mérget iszik, szándékában áll csatlakozni Júliához a halálban, de (mivel csak halottnak tűnik) akciója őt eredményezi Júlia elhagyása az életben. Ez a helyzetirónia példája. De mivel a közönség már tudja, mit nem csinál Rómeó, amikor nézik, ahogy mérget iszik (vagyis tudják, hogy Júlia nem igazán halott), a jelenet a drámai irónia példája is.
Egyéb formák az irónia
Az irónia kevésbé elterjedt formái közé tartozik a kozmikus irónia, amelyben a sorsdöntő vagy isteni erők folyamatosan rontják a karakter törekvéseit; a történelmi irónia, amelyben a történelmi események utólag kiderül, hogy egészen más jelentéssel bírnak. és a Szokratikus irónia, egy olyan beszélgetéstechnika, amelyet Platón párbeszédei írnak le, amelyben a beszélő tudatlanságot színlel, hogy becsapja beszélgetőpartnerét, hogy felfedje saját érvelésének hibáit. Ezek is megfelelő körülmények között szolgálhatnak a drámai irónia példaként – különösen, amikor a közönség vagy az olvasó többet ért az érintett karakternél vagy szereplőknél.
Példák drámai iróniára
Példák az irodalomra
Drámai irónia Tess of D “Urbervilles
A drámai irónia gyakran jelentős szerkezeti szerepet játszik szerepe a titoktartás és a szenvedés által meghatározott történetekben, így nem meglepő, hogy Thomas Hardy regényeiben gyakran megjelenik. A Tess of d “Urbervilles című filmben a drámai irónia határozza meg Tess, a hősnő és az udvarló Angel kapcsolatát. Angel még azelőtt, mielőtt megismerkednének, azt mondja magában:
“Milyen friss és szűz Természetleány az a tejleány!”
Felkiáltása a drámai irónia példája, mert az olvasó tudja, hogy Tess nemi erőszak következtében fogant gyermeket szült. Később, amikor Angel Tess házasságát kéri, Tess habozik elfogadni, mert nem tudja elhozni magát, hogy elmondja Angelnek törvénytelen gyermekét. Habozás pillanata a drámai irónia további példája, mert az olvasó megérti Tess habozásának okát, de Angel nem. Ez csak kettő a sok ilyen pillanat között a regényben. Itt a készülék a félreértések tragédiáját és az előítéletek bizonyos fajtáinak kegyetlenségét hangsúlyozza.
Drámai irónia ideális férj
Oscar Wilde őrült játékai szintén tele vannak drámai iróniával, de egészen más hatással. Itt a drámai irónia főleg komikus eszköz, ahol – még ha a szerencsétlenségeknek komoly következményei is vannak – a főszereplők hülyeségeit és abszurditásait használják fel.
Egy ideális férjnél a főszereplőt, Sir Chilternt egy titokzatos nő kéri fel Sir Chiltern megtagadja tőle, és közli a feleségével a döntését. Később a Mrs. Cheveley névre keresztelt nő magánosan azzal fenyeget, hogy tönkreteszi Sir Chiltern karrierjét, ha nem “Nem teljesíti a kérését, és kénytelen teljesíteni. Mrs. Cheveley ezután diadalmasan bejelenti Sir Chiltern döntését feleségének, Lady Chilternnek, aki megdöbbenve értesül férje korrupciójáról:
Lady Chiltern: Miért akartál megismerkedni a férjemmel, Mrs. Cheveley-vel?
Cheveley asszony: Ó, elmondom. Érdeklődni akartam ebben az argentin csatorna sémában, amelyről merem állítani, hogy hallottál róla. És én a leginkább fogékonynak találtam – gondolom az érzékre. Ritka dolog egy férfiban. Tíz perc alatt megtértem. Holnap este beszédet mond a Házban az ötlet mellett. El kell mennünk a Hölgyek Galériájába, és meghallgatjuk!Nagyszerű alkalom lesz!
A fenti csere a drámai irónia példája, mert csak a közönség érti Mrs. Cheveley csúsztatásának valódi jelentését amikor a “fogékony” szót használja (mint például, fogékony a zsarolásra), míg Lady Chiltern tudatlan marad.
Drámai irónia az Oidipus Rex-ben
Az egyik legkorábbi és a drámai irónia leghíresebb, bár szokatlan példái Sophoklész “Oidipus Rex” -jében játszódnak le. A darab leírja Oidipusz király kísérleteit megtalálni és megbüntetni azt az embert, aki meggyilkolta a korábbi Laius királyt. Oidipusz gyakran hevesen felszólal a gyilkos ellen, mint például amikor azt mondja:
Most átkozom a gyilkost. Bárki is ő, egy bűncselekményében ismeretlen magányos férfi, vagy egy a sok közül, hagyja, hogy az ember kínlódva húzza el az életét, fájdalmas lépésről lépésre –
Amit Oidipus nem tud a darab végéig, az az, hogy ő maga ölte meg Laius királyt, és hogy akaratlanul is megátkozva magát. Bár erre a kinyilatkoztatásra utalnak itt és az egész darabban, ez csak késõbb fogalmazódik meg. Mivel azonban az ókori görög darabok gyakran mondtak mitológiai történeteket, amelyek cselekményei már minden színházlátogató számára jól ismertek voltak, a közönség minden bizonnyal ismerte Oidipusz identitásának titkát, és szavai kettős jelentéssel szóltak volna, amelyet drámai irónia terjesztett elő.
Példák a drámai iróniára a horrorfilmekben
A drámai irónia gyakran jelenik meg a horrorfilmekben, mert az ilyen történeteknek további mértékű fájdalmas feszültséget kölcsönöz.
Drámai irónia az élő holtak éjszakáján
A film végén Ben, a főszereplő, az egyetlen ember, aki életben maradt a házban egy zombi támadás után. De amikor a rendőrség túlélők után kutatva meglátja Benet az ablakban, feltételezik, hogy ghoul, és látásra lelövi. Csak a közönség érti cselekedetének értelmét; maguk a rendőrök is tudatlanok maradnak.
Drámai irónia Halloweenben
Ebben a szeretett klasszikusban egy gyilkos bujkál a Wallace-házban, és minden egyes belépő tinédzsert egyesével meggyilkol. A közönség hamar rájön, hogy bárki, aki belép a házba, el van ítélve, de a gyerekek maguk sem gyanakszanak semmire, és naiv módon belépnek a csapdába. Tudatlanságuk, a közönség bizonyos halálaival kapcsolatos ismeretekkel együtt a drámai irónia kiterjesztett, körmönfont érzetét kelti.
Drámai irónia egy rémálomban a bodza utcán
Egész idő alatt ezt a klasszikus filmet a felnőttek nevetve elutasítják egy Nancy nevű lány állítását, miszerint gyilkos üldözi álmában, de a közönség látta a gyilkost munkájában, és tudja, hogy az álmában elkövetett erőszak kézzelfogható nyomokat hagy a való életben – tehát a felnőttek áldásos hozzáállása drámai iróniával árasztja el a közönséget.
Példák a drámai iróniára a televízióban
Drámai irónia három társaságban
A drámai irónia a Three’s Company fő gegje, egy régi szituáció egy férfiról Két nővel együtt él egy gyanús bérbeadó szeme láttára. Hogy meggyőzhessék földesurukat, hogy az elrendezés nem kellemetlen, a szobatársak hazudnak – hogy a férfi meleg – bár valójában nagyon sok romantikus feszültség van a Közülük három epizód. A humor szinte minden epizódban a bérbeadó tudatlansága és a közönség e titok ismerete közötti ellentéten alapul.
Drámai irónia a Buffy, a vámpírgyilkosban
Egy példa A Buffy című televíziós sorozat drámai iróniájára akkor kerül sor, amikor Buffy barátja, Angel elveszíti a lelkét, de Buffy továbbra sem tud róla. Angel ezután kegyetlenül bánik Buffyval, drámát és szorongást okozva, bár először csak a közönség érti szokatlan viselkedésének okát.
Miért használják az írók a drámai iróniát?
A drámai irónia sokféle célt szolgálhat. Szerkezetileg kiváló eszköz mind a tragédiában, mind a vígjátékban: feszültséget teremthet vagy élesebbé teheti a történet érzelmi vonzerejét, de komikus félreértések sorozatához is vezethet. A közönséget úgy érezheti, mintha egy a tudás vagy megértés kiváltságos helyzete a szereplők tudatlanságához képest, de tehetetlennek érezheti őket abban is, hogy figyelik az eseményeket elkerülhetetlen és tragikus következtetéseikre. Általánosabban a drámai irónia azt mutatja, hogy minden perspektíva részleges és korlátozott, és hogy semmi sem olyan, amilyennek látszik.