„Hey, das war eine gute Künstleraussage!“
Es ist ein Gefühl für Sie Hören Sie nicht sehr oft, und doch haben wir dies nach dem Lesen der folgenden Aussagen gesagt. Künstleraussagen müssen keine Quelle der Angst (für den Schriftsteller) und der Langeweile (für den Leser) sein! Sehen Sie sich einige Beispiele an von starken Künstleraussagen unten und darunter eine Diskussion darüber, was sie gut macht.
Andy Yoder, Bildhauer: “ Viele Menschen nehmen großen Komfort in Badetüchern, die dieselbe Farbe haben wie Seife, Toilettenpapier und Fliesen. Es bedeutet, dass es eine Verbindung zwischen ihnen und einer Umgebung der Ordnung gibt. Zuhause ist nicht nur ein Ort des Komforts, sondern auch der Kontrolle. Dieses Ordnungsgefühl, in welcher Form auch immer, wirkt als Schutzschild gegen die Unvorhersehbarkeit und das lauernde Chaos der Außenwelt.
Meine Arbeit ist eine Untersuchung der verschiedenen Formen dieses Schutzschilds und des Denkens, dass liegt dahinter. Ich benutze Haushaltsgegenstände als gemeinsamen Nenner unserer persönlichen Umgebung. Ihre Änderung ist eine Möglichkeit, die Einstellungen, Ängste und ungeschriebenen Regeln in Frage zu stellen, die diese Umgebung und unser Verhalten in ihr geprägt haben. “
Nancy McIntyre, Siebdruckkünstlerin:„ Ich mag es, wenn ein Ort in der Nähe war lange genug, dass es eine Art Spannung zwischen der Art und Weise gibt, wie es ursprünglich entworfen wurde und wie es jetzt aussieht, sowie eine Spannung zwischen der Art und Weise, wie es für jeden aussieht, der sich darum kümmert, und der Art und Weise, wie es für mich aussieht Die Orte, die ich am attraktivsten finde, werden immer geschlossen oder abgerissen.
Was möchte ich mit meiner Kunst sagen?
Feiern Sie den Menschen, die Zeichen, die Menschen setzen die Welt. Schätzen Sie das Lokale, das Kleine, das Exzentrische, das Gewöhnliche: Was auch immer aus Fürsorge gemacht wird. Respektieren Sie, was die Menschen für sich selbst gebaut haben. Finden Sie die Schönheit in einer ramponierten alten Veranda oder einem überfüllten Laden im menschlichen Maßstab es steht immer noch. ”
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Dawn Benedetto, Juwelierin: „Poppi ist mein lustiges und kluges Alter Ego. Es ist eine Schmucklinie, die das Leben nicht zu ernst nimmt. Das Glas und die Sterling-Ringe sind meine Erfindung und insofern einzigartig, als sie sich für fast jeden dehnen. Poppi verleiht Jeans einen Farbtupfer oder einen zusätzlichen Funken, um ein kleines schwarzes Kleid zu entzünden. Zum Teufel, es wird sogar einen Ausflug zum Lebensmittelgeschäft verschönern.
Wenn nichts anderes, ist es eine Aussage. Poppi lacht. Poppi flirtet. Poppi schreit. Poppi sagt alles, ohne dass Sie etwas sagen. “
Diana Chamberlain, Keramikerin:„ Ich arbeite in Porzellan wegen seiner Geschmeidigkeit, Zartheit und Stärke. Die Bereitschaft des Porzellans, sich sowohl in Form als auch in Textur zu verwandeln, macht es aus Ein perfektes Medium, um die ikonische Bedeutung von Kleidung und das Konzept des Schutzes zu erkunden. “
Margaret Cerutti, Malerin:„ Das Licht einzufangen ist alles! Als Freilichtmaler ist es immer das Licht, an das ich mich an jedem Ort am meisten erinnere. Es ist meine Inspiration.
Seine schwer fassbare Qualität kann eine Figur oder eine Landschaft in nur wenigen Sekunden verwandeln. Ich bemühe mich, dieses Ortsgefühl zu vermitteln, indem ich seine flüchtige Magie einfange. “
Alison Sigethy, Glaskünstlerin:„ Nach draußen gehen ist gut für die Seele. Durch meine Kunstwerke versuche ich, das Äußere hereinzubringen. Während ich nicht versuche, tatsächliche Pflanzen oder Tiere darzustellen, möchte ich, dass meine Kreationen so aussehen, als hätten sie irgendwo leben oder wachsen können. Mit schönen Objekten leben Diese Hommage an die natürliche Welt erinnert uns daran, langsamer zu werden, und hilft uns, uns wieder mit der Natur zu verbinden. “
Charlene Fuhrman-Schulz, Sumi-é-Künstlerin:„ Mein Thema ist die Natur, ob es sich um eine traditionelle Landschaft handelt oder ein Vogel- und Blumengemälde. Ich verwende traditionelle Materialien, Tinte und Pinsel auf Reispapier, um Bewegung und Leben festzuhalten – damit der Pinsel tanzt und die Tinte singt. Alles wird im spontanen Tanz und in der Bewegung des Pinsels festgehalten, wenn er auf das Reispapier trifft. Beim Malen mit Tinte und Reispapier gibt es kein Zurück und keine Korrektur. “
Pete McCutchen, Fotograf:„ Ich dekontextualisiere. Dann rekonstruiere ich.
Blick über das Offensichtliche hinaus Beobachtung und Auseinandersetzung mit dem Thema ist mein Prozess. Die Herausforderung besteht darin, über die Ablenkung des Auffälligen hinaus zu sehen, um sein einzigartiges Selbst einzufangen. Einige meiner Themen sind sehr schön, andere weniger. Mein Ziel ist es, diejenigen zu inspirieren, die meine Arbeit sehen Schauen Sie sich die Welt um sie herum genauer an, um Schönheit an ungewöhnlichen Orten zu entdecken. “
Warum funktionieren diese Künstleraussagen? ?
Was diese Künstleraussagen tun
- kurz halten
- das Interesse des Lesers mit dem ersten Satz wecken
- das des Autors vorstellen Persönlichkeit und Begeisterung
- geben einen Hinweis darauf, warum das Kunstwerk
- die erste Person verwendet (ich, ich, meine – dies ist keine strenge Regel, aber es scheint zu helfen Der Autor schreibt eine einfachere, lesbarere Erklärung >
- Geben Sie eine physische Beschreibung der Kunstwerke an, die an anderer Stelle auf der Website fotografiert wurden.
- klingen generisch.
- Verwenden Sie „Kunst sprechen“ Denken Sie beim Schreiben Ihrer Erklärung darüber nach,
- Was bringt Sie dazu, Tag für Tag ins Studio zurückzukehren?
- Wie hat jemand am besten auf Ihr Kunstwerk reagiert (Kommentar in a Gästebuch, auf einer Ausstellung usw.)
- Welche Fragen werden Ihnen am häufigsten zu Ihrer Arbeit gestellt?
- Was ist Ihre a Geschichte? (im Gegensatz zu Ihrer Biografie und Ihrem Lebenslauf)
- Für wen ist Ihre Kunst?
Weitere Ressourcen
Erzählen Sie Ihre Geschichte und die Geschichte Ihres Kunstwerks erhöht seinen Wert. Hier sind einige andere Blog-Beiträge, die Sie interessieren könnten:
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