Jag lyssnade precis på Pink Floyds ”Shine on You Crazy Diamond” när jag plötsligt kände att jag skulle bläddra igenom mitt musikbibliotek och försök hitta några klassiska rocklåtar som går lite (ibland mycket) över den genomsnittliga sånglängden. Dessa episka låtar har alltid varit mina favoriter – det finns något så speciellt och engagerande … Jag menar att dela 10-20 minuter av ditt liv med en låt är verkligen ett engagemang och det betyder att låten måste vara mer än extraordinär. Jag har alltid varit fascinerad av hur de riktiga rockartisterna lyckas behålla en låt i över 10 minuter – det är ganska utmaningen, eller hur?

När det gäller långa musikstycken tror jag att vi mest kan hitta dem i jazz eller nuförtiden i elektronisk musik. Men jag hävdar att rockmusikscenen från 60-, 70-, 80- och till och med 90-talet har mycket att offa r när det gäller episka långa låtar. I ingen särskild ordning, här är tio exempel, valda av mig, på klassiska rocklåtar som går över genomsnittlig sånglängd. Jag hoppas att du har ungefär två och en halv timme av ditt liv att spendera med dem.

Skål

Rush – ”2112”

Titelspåret från Rush’s fjärde studioalbumet var ett absolut banbrytande ögonblick för de kanadensiska rockarna. Historien kommer att ske i framtiden – år 2112 när det inte finns någon musik. En man upptäcker dock musikens magi och allt förändras.

Deep Purple – ”Child in Time”

”Child in Time” kommer från Deep Purple’s album från 1970 – ”Deep Purple in Rock”. Det är en mycket rak protest mot Vietnamkriget. Intressant faktum är att låten faktiskt är baserad på It’s a Beautiful Day’s psychedelic song ”Bombay Calling”. Ian Gillan sa en gång i en intervju: ”Det finns två sidor till den låten – den musikaliska och den lyriska sidan. På den musikaliska sidan fanns det den här låten ”Bombay Calling” av ett band som heter It’s A Beautiful Day. Det var friskt och originellt när Jon en dag spelade det på tangentbordet. Det lät bra, och vi trodde att vi skulle leka med det, ändra det lite och göra något nytt med det som bas. Men då hade jag aldrig hört originalet ”Bombay Calling”. Så vi skapade den här låten med det kalla kriget som tema och skrev raderna ’Sweet child in time, you’re see the line.’ Så kom den lyriska sidan in. Sedan hade Jon klaviaturdelarna redo och Ritchie hade gitarrdelarna redo. Låten återspeglade i grunden stämningen i ögonblicket, och det är därför den blev så populär. ”

The Velvet Underground -” Sister Ray ”

Några sena 60-talsvibbar med Velvet Underground! Inget speciellt att säga om den här låten – den är typisk Lou Reed från början till slutet av den. Det kan handla om droger, våld och alla dessa dåliga saker i livet, men låten har definitivt något annat att erbjuda också.

Pink Floyd – ”Shine on You Crazy Diamond”

I min bok måste kungarna att upprätthålla både långa och hisnande rocklåtar vara Pink Floyd. Under hela sin karriär har de ett stort antal spår som går över den genomsnittliga sånglängden. Jag valde emellertid dessa två låtar specifikt för att jag känner att de båda illustrerar perfekt hur kraftfull en lång låt kan vara och hur bra den kan spela med dina känslor och stämningar. Utöver det får vi lysande instrumental, skickliga improvisationer och många viktiga delar och detaljer som går efter varandra som vågor.

Pink Floyd – ”Echoes”

The Doors – ”The Slut ”

Jim Morrison skrev den här låten om sin flickvän, men med tiden blev den till något mycket djupare och meningsfullare. ”The End” är ett av deras mest emblematiska spår som kommer från deras självbetitlade debutalbum. Han sa en gång: ”Varje gång jag hör den låten betyder det något annat för mig. Det började som en enkel farvälsång … Förmodligen bara för en tjej, men jag ser hur det kan vara adjö till en slags barndom. Jag vet verkligen inte. Jag tycker att det är tillräckligt komplext och universellt i sina bilder att det kan vara nästan vad du vill att det ska vara. ”

Guns N ’Roses -” November Rain ”

Och allt kommer tillbaka till den här låten – en av Guns N ’Roses största prestationer i deras karriär. ”November Rain” är en vacker power-ballad som styrde första hälften av 90-talet. Läs mer om det här: The Story of Guns N ’Roses ”November Rain”

King Crimson – ”Starless”

”Starless” har i stort sett allt jag älskar om progressiv rock – smidigt intro, saxofonackompanjemang, jamsessioner, långa improvisationer och minnesvärda trummor.Låten kommer från King Crimsons sjunde studioalbum – ”Red”, släppt 1974.

Led Zeppelin – ”Achilles Last Stand”

Achilles Last Stand ”är en mycket viktig låt för den framtida utvecklingen av brittisk heavy metal-musik. Skrivet av Jimmy Page och Robert Plant i Pays hem i Kalifornien, ändrade låten helt enkelt rockhistoriens gång. Utöver det imponerar det med John Bonhams kraftfulla trummande och John Paul Jones baslinje.

Jimmy Page har ofta hänvisat till ”Achilles Last Stand” som hans favorit Led Zeppelin-låt.

Ja – ”The Gates of Delirium”

JA är de andra absoluta mästarna på långa och episka rocklåtar. ”The Gates of Delirium” är en 22 minuters progressiv saga baserad på Leo Tolstojs krig och fred. Den börjar med en sångsektion och utvecklas till en mytisk och ganska lång instrumental sektion. I slutet av låten inser du äntligen att för de senaste 20 minuterna har du upplevt hela spektret av känslor – från spänning och ångest till lugn och hopp.