Tidig historia

Den tidigaste föregångaren till pojkebandmusik började i slutet av 1800-talet som en capella barbershopkvartett. De var vanligtvis en grupp män och sjöng i fyrdelade harmonier. Barbershopkvartetter var populära i början av 1900-talet. En återupplivning av den manliga sånggruppen ägde rum i slutet av 1940- och 1950-talet med användning av doo-wop-musik. Doo-wop-band sjöng om ämnen som kärlek och andra teman som används i popmusik. De tidigaste spåren efter pojkeband var i mitten av 1950-talet även om termen pojkeband inte användes. Afroamerikansk sånggrupp The Ink Spots var en av de första av vad som nu skulle kallas pojkeband. Uttrycket pojkeband bildades inte förrän i slutet av 1980-talet som tidigare att de kallades manliga sånggrupper eller ”hep harmoni sånggrupper”.

Även om det allmänt beskrivs som ett rockband, det mest sålda bandet i historien Beatles betraktas av ett antal journalister som ”det första” eller ”det ursprungliga” boybandet ”innan någon hade tänkt på begreppet.”

Liverpool-kvartetten, känd som The Beatles, var inte bara det viktigaste rockbandet, men många ansåg John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Ringo Star vara det ursprungliga pojkebandet – särskilt i början av 1960-talet när unga tjejer skulle skrika på toppen av deras lungor och försvinner vid första anblicken av ”Fab Four.”

Beatles inspirerade produktionen av 1966-tv-serien The Monkees, som gett upphov till musikgrupp med samma namn, bildad av de fyra huvudrollerna. Rock- och popbandet startade en karriär inom musik efter att deras låtar från TV-serien släpptes som framgångsrika skivor.

Sen 1960- och 1970-talet: The Jackson 5 and the Osmonds

Även om termen ”boyband” inte vanligtvis användes då, de tidigaste föregångarna i detta format var grupper som Jackson 5 och Osmonds som hjälpte till att forma mallen för pojkeband. Jackson 5 var en syskongrupp som etablerade många musikaliska konventioner som pojkeband följer. Till exempel innehöll deras musik nära harmonier från soulmusik och iögonfallande popkrokar som påverkades lika mycket som Motown och fungerar som Supremes. Gruppen införlivade också koreograferade dansrörelser till sina föreställningar. Alla medlemmar i bandet sjöng, vilket är en vanlig konvention för ett pojkeband, i motsats till att ha en frontman och resten på instrument; således dominerade ingen person scenen. Också en syskongrupp, The Osmonds började sjunga barbershopmusik för lokal publik, innan han anställdes för att uppträda på Disneyland tidigt i sin karriär. Deras framträdande i en tv-sänd Disney-special gav dem ytterligare TV-platser, till exempel The Andy Williams Show och The Jerry Lewis Show.

Sent på 1970- och 1980-talet: Menudo, New Edition och New Kids on the Block

Andra antecedenter (förutom de som redan nämnts) finns genom popmusikens historia. Genren har kopierats till andra språk och kulturer än den angloamerikanska. Det Puerto Ricanska pojkebandet Menudo, som tilltalar unga latinska publik, grundades 1977. Menudo hade en konvention som var unik bland pojkeband: när en medlem blev 16 år, blev för lång eller deras röst förändrades ersattes de. Medlemmarna i Menudo var i allmänhet i åldern 12–16 år.

Bay City Rollers var ett skotskt popband som var mest populärt i mitten av 1970-talet. De brittiska hit singlarna & Album noterade att de var ”tonårs-tonårssensationer från Edinburgh” och var ”de första av många handlingar som kallades” den största gruppen sedan Beatles ”och en av de mest skrikade teeny-bopper-handlingarna på 1970-talet ”. Under en ganska kort men brinnande period (smeknamnet ”Rollermania”) var de världsomspännande tonårsgudar. Gruppen var ett av de första banden, som The Monkees före dem, som tog formeln som The Beatles visade och tillämpade den på en tonårsmarknad. Gruppen uppnådde samma framgång men under en begränsad tid. På toppen av deras popularitet i Storbritannien gjordes jämförelser med The Beatles. Vid den här tiden hade Bay City Roller-fans en helt distinkt klädstil, vars huvudsakliga element var tartanbyxor i fotlängd och tartan-halsdukar, där gruppen utnyttjade varor och marknadsföring.

The Tyska pojkebandet The Teens bildades i Västberlin 1976 och hade ett par träffar riktade mot unga kvinnor. Bandet beslutade 1982.

I USA tolkades den Cleveland-baserade powerpop-gruppen Raspberries i allmänhet som en ”tonårshandling”, även om alla bandmedlemmar spelade sin egen musik. Sångaren Eric Carmen kommenterade senare, ”Det var inte hippt för människor att gilla oss, för deras lillasyster gillade oss.”

Boston-gruppen New Edition bildades 1978 och nådde sin popularitet på 1980-talet, vilket innebär att de ofta krediteras för att starta pojkebandstrenden, även om termen” pojkeband ”inte fanns fram till 1990-talet. Maurice Starr påverkades av New Edition och populariserade den med sin protégé New Kids on the Block, det första kommersiellt framgångsrika moderna pojkebandet, som bildades 1984 och fick internationell framgång 1988. Starrs idé var att ta traditionell mall från R & B-genren (i detta fall hans tonårsband New Edition) och tillämpa den på en popgenre.

Bros (förkortning av ordet ”bröder”) var ett brittiskt pojkeband aktivt i slutet av 1980-talet och början av 1990-talet, bestående av tvillingbröderna Matt och Luke Goss tillsammans med Craig Logan. Bildades 1986, de gjorde flera topp 10 hits mellan 1987 och 1989 och 1988 blev det första pojkebandet i modern tid som hade ett platina-säljande album i Storbritannien, med Push, fortfarande ett av de mest framgångsrika pojkebandet. album i Storbritannien. Andra stora pojkband i Storbritannien under slutet av 1980-talet var Big Fun och Brother Beyond.

1990-talet: Boyz II Men, Take That, Backstreet Boys, NSYNC och Westlife

Vissa chefer i Europa skapade snart sina egna handlingar efter att ha inspirerats av New Kids on the Block, med början med Nigel Martin-Smiths ”Take That” i Storbritannien (bildades 1990) och följt av Tom Watkins, som hade framgång med Bros i i slutet av 1980-talet och bildade East 17 1991. Bros marknadsfördes och ställdes mot Take That som konkurrenter med en hårdare attityd, stil och ljud. Sedan reformeringen 2006 efter ett decenniums långt avbrott har Take That blivit en av de mest framgångsrika grupperna i brittisk musikhistorik och deras album och singlar har också kartat internationellt, särskilt i Europa. Irländsk musikchef Louis Walsh, som hade bevittnat effekterna av dessa brittiska pojkeband satte ut en annons för en ”Irish Take That” och skapade därmed Boyzone 1993. Let Loose (bildades 1993), MN8 och 911 (bildades 1995) och Damage (bildades 1996) lyckades också pojkeband i Storbritannien; dock i slutet av 1990-talet hade alla dessa band gått sin gång och delats upp. emellertid, med framväxten av Britpop och det kommersiella samalternativet av indierock, blev många pojkeband förlöjligade av den brittiska musikpressen utan att ha någon konstnärlig trovärdighet, även om vissa, som East 17 och Take That, skrev det mesta av sina egna material. Medias uppmärksamhet placerades sedan på ”Battle of Britpop”, och banden Oasis och Blur ersatte vikten och rivaliteten mellan Take That och East 17 som de två nya största banden i Storbritannien. Pojkeband fortsatte dock att hitta framgång i slutet av 1990-talet, som Five, Another Level, Point Break och Westlife. 1995 satte den framgångsrika tyska musikchefen Frank Farian, som varit chef för Boney M och Milli Vanilli, ihop det latinamerikanska bandet No Mercy som fick några globala hits under mitten av 90-talet.

Även om han var amerikansk och sönerna till Tito Jackson, en medlem av The Jackson 5, 3T hade flera hitsinglar över hela Europa i mitten av 1990-talet, trots begränsad framgång i USA, och avslutade den näst största försäljningsakten 1996 i Europa bakom Spice Girls. Med framgången för nordamerikanska pojkeband som New Kids on the Block i Östasien bildade det japanska underhållningsföretaget Johnny & Associates SMAP 1992. Gruppen hade enorm framgång och sålde över 35 miljoner uppgifter. Det banade väg för fler asiatiska pojkband som Arashi.

I början av 1990-talet i Nordamerika, med New Kids on the Block fortsatta framgång och Color Me Badd också hade framgång, blev pojkeband en fortsatt häftklammer i Billboard Fortsatt denna framgång i mitten av 1990-talet var de mest framstående pojkebanden afroamerikanska och hade R & B och gospelelement, såsom grupperna All-4-One (bildade i 1993) och Boyz II Men (bildades 1988). Boyz II Men är också den mest framgångsrika pojkebandet på US Hot 100 såväl som den australiensiska singellistan. Även om de hade framgång på Billboard-listorna, marknadsfördes de inte mot ungdomar men mer mot vuxna. Det var inte förrän 1997 och bytet till poporienterade grupper som Backstreet Boys, 98 Degrees, NSYNC, The Moffatts och Hanson som boyband exploderade kommersiellt och dominerade marknaden i USA. 1990-talet markerade höjden av pojkebandets popularitet i Nordamerika, vilket inte har sett sedan dess.

Förmodligen th den mest framgångsrika pojkebandchefen från USAvar Lou Pearlman, som grundade kommersiellt framgångsrika akter som Backstreet Boys 1993, NSYNC och LFO 1995, O-Town 2000 och US5 2005. Backstreet Boys och NSYNC blev de två största pojkebanden i slutet av 1990-talet fram till i början av 2000-talet och Backstreet Boys fortsatte att bli det bästsäljande pojkebandet i historien med över 100 miljoner sålda skivor.

I slutet av 1990-talet i Storbritannien, producerade Simon Cowell (noterad i USA för American Idol / X Factor-franchise) är också känt för att ha skött brittiska boyband Five (bildades 1997) och irländska boyband Westlife (bildades 1998). Westlife skapades av irländaren Louis Walsh som ersättare för Boyzone och leddes ursprungligen av en tidigare medlem av bandet Ronan Keating. Westlife skulle så småningom komma över Take That i nummer ett i Storbritannien, men Take That: s totala försäljning i Storbritannien är fortfarande högre. 2012 avslöjade Official Charts Company de mest sålda singelkonstnärerna i brittisk musikchartshistoria med Take That placerade 15: e totalt och den mest sålda pojkebandslagen (9,3 miljoner), följt av Boyzone på 29 (7,1 miljoner) och Westlife på 34 (6,8 miljon). Trots att Cowell är känt för att ha lyckats med flera framgångsrika pojkeband är han också ökänd för att han skickat två av de största pojkbanden som framkom från 1990- och 2000-talet, Take That och Busted. , NSYNC, Westlife, Jonas Brothers och F4

Med den fortsatta framgången för Backstreet Boys och * NSYNC blev amerikanska och brittiska grupper som 98 Degrees, Westlife, O-Town, A1, Blue och Busted snabbt populära både nationellt och internationellt. Internationella pojkeband skulle också ibland växa upp, som det moldaviska bandet O-Zone (bättre känt idag som ett internetmeme) och Overground. Det amerikanska kristna pojkebandet Plus One fick också en anmärkningsvärd framgång under denna tid.

På höjden av pojkebandets popularitet i Nordamerika skapade MTV sitt eget parodipojkeband, 2gether. Liksom The Monkees på 1960-talet var de en tillverkad handling bestående av skådespelare. 2gether slog av tanken att varje framgångsrikt pojkeband måste ha fem olika personlighetstyper: den dåliga pojken, den blyga, den unge, den äldre brorstypen och ett hjärtslag.

Sedan 2001 dominansen hos traditionella pojkeband på poplistor började blekna på västra halvklotet, även om Gil Kaufman från MTV har beskrivit ”nya pojkeband” som ”mer sannolikt liknar My Chemical Romance, Sum 41 och Simple Plan.

2001 sprängde det taiwanesiska pojkebandet F4 (kallat JVKV sedan 2007) stort som ett resultat av framgången med sitt TV-drama Meteor Garden. Enligt Forbes har F4 sålt 3,5 miljoner exemplar av sina två första album överallt Asien från och med juli 2003.

Med sin framgång uppstod många andra taiwanesiska pojkeband runt denna tid, såsom 5566 och Fahrenheit. I Sydkorea sprider Shinhwa också hallyuvåg i hela Asien som Japan, Thailand, Singapore, Taiwan, Hong Kong och Kina. 2001 kom också ett nytt helt manligt popband och dansgruppsband som kommer från Japan kallade Exile debuterade under Avex Groups etikett Rhythm Zone med 14 medlemmar, vilket gjorde dem i nivå med Super Junior, ett sydkoreanskt pojkeband, som hade 13 medlemmar när det var som mest.

Det japanska pojkebandet Arashi har sålde över 30 miljoner exemplar av sina skivor sedan den första utgåvan 1999. De hade den årligen bästsäljande singeln i Japan 2008 och 2009. 2003 släppte SMAP singeln ”Sekai ni Hitotsu Dake no Hana” som har blivit den tredje bästa -säljande singel någonsin i Japan, med över 3 miljoner sålda exemplar.

I Nordamerika blev Jonas Brothers berömmelse från marknadsföring på Disney Channel 2008. Andra pojkeband som JLS och Mindless Behavior uppstod också. och upplevde anmärkningsvärd framgång runt denna tid. Men förutom dem har pojkeband inte sett den kommersiella upplevelsen i genren från mitten till slutet av nittiotalet i Nordamerika.

I mitten av 2000-talet, särskilt Storbritannien och resten av Europa, såg den fortsatta livslängden på nittiotalets pojkeband som Backstreet Boys och Westlife (innan de släpptes 2012) och den framgångsrika comebacken från Take That 2005, Boyzone 2007 och New Kids on the Block 2008. Några delar av pressen har hänvisade till dessa handlingar, särskilt de som har reformerat sig efter en tidigare splittring, som Take That, Boyzone och 98 Degrees, som ”manband”.

2010-talet: Big Time Rush, One Direction och rise of K-pop

I början av 2010-talet upplevde pojkebandets popularitet något i länder där trenden inte hade upprätthållits, med nya pojkeband som Big Time Rush , The Wanted och One Direction och bildandet av supergruppen NKOTBSB som bestod av medlemmar i New Kids on the Block och Backstreet Boys. NKOTBSB: s framgång inspirerade pojkeband som var ganska populära under 1990- och 2000-talet att göra comeback, som A1, Blue, 98 Degrees, Five, 911 och O-Town. Liksom 2gether och The Monkees var Big Time Rush en tillverkad handling skapad för en tv-show. One Direction krediterades ofta som utlöste en återuppgång i popularitets- och intressepojkeband tillsammans med att de krediterades för att ingå i en ny ”British Invasion” i USA. Deras Where We Are Tour var den högsta -grossing turné av en sånggrupp i historien och efter släppet av deras fjärde album, Four, blev de den enda gruppen i Billboard 200s 58-åriga historia som hade sina första fyra album debut på nummer ett.

I Sydostasien uppstod också lokala pojkeband som ett resultat av den fortsatta framgången för koreanska och japanska pojkeband som SMAP, Shinhwa, TVXQ !, Arashi, Exile, Super Junior, Big Bang, SHINee, EXO och BTS Ett av pojkebanden som dök upp som ett resultat av Hallyu (koreanska vågen) är Ind onesia ”s SM * SH som haft framträdande framgång inom landet. På Filippinerna har ett stort pojkeband bildats genom att göra den första reality-pojkebandssökningen i landet som heter Pinoy Boyband Superstar som hölls i mitten av 2016, efter alla auditions-serierna, rigorös träning och tävling bildades vinnarna som en grupp som heter Boyband PH, ett femdelat Pinoy boy-band som hanterades av Star Magic

I Sydkorea har pojkeband varit kommersiellt framgångsrika. På listan över slutet av Gaon Music Chart 2016, är nio av topp 10 och 17 av de 20 bästa albumen av pojkeband eller av underenheter / medlemmar av pojkeband. BIGBANG, EXO hade andra och tredje bästsäljande album. Andra pojkeband med album under årets topp 20 2016 är BTS, SHINee, GOT7, Seventeen, INFINITE och VIXX. 2013 började Billboard täcka musikreleaser i kpop, även om kpop hade gått in i listorna redan 2009, vilket tydde på tillväxten av hallyu-vågen i Amerika. År 2017 gick BTS över till den internationella musikmarknaden och främjade den koreanska vågen i USA och blev den första koreanska gruppen som fick en certifiering av Recording Industry Association of America (RIAA) med sin singel ”Mic Drop”. Bandet är den första koreanska akten som toppar US Billboard 200 med sitt studioalbum Love Yourself: Tear (2018) och har sedan dess nått toppen av de amerikanska hitlistorna med sina album Love Yourself: Answer (2018) och Map of the Soul: Persona (2019). Love Yourself: Answer slog också Sydkoreas ”Gaon Album Chart” månadsrekord hela tiden som Love Yourself tidigare satte upp: Tear och blev det första koreanska albumcertifierade guldet i USA. Super M blev senare den första kpop-gruppen som debuterade på # 1 i US Billboard 200.

I Japan fortsätter Arashi att vara mycket framgångsrik och är den bästsäljande musikartisten i Japan från 2013 till 2017 av värdet av försäljningen och även att ha det årligen bästsäljande albumet i landet under 2010, 2011, 2013, 2015 och 2016. Andra framgångsrika japanska pojkeband under detta decennium inkluderar Sandaime J Soul Brothers, den näst bästsäljande musikartisten 2016 i landet och Kanjani Eight, den femte bästsäljande musikartisten för det året i Japan.