Mówi się, że Boléro Maurice’a Ravela jest jednym z najczęściej granych utworów muzyki klasycznej i że co 15 minut gdzieś na świecie zaczyna się przedstawienie. Jedno jest pewne: według SACEM (Stowarzyszenia Autorów, Stowarzyszenie Autorów, SACEM) zajmuje wysokie miejsce wśród 10 utworów najczęściej granych poza Francją Kompozytorzy i wydawcy muzyki), ponieważ jego wejście do domeny publicznej uwalnia francuskich wykonawców od posiadaczy praw.

Wszyscy – lub prawie – znają Boléro, ale ilu ludzi zdaje sobie sprawę, że prawie nigdy nie powstał ? Albo że George Lucas pomyślał o uczynieniu go głównym tematem Gwiezdnych Wojen? Albo że jest to jedno z często wykorzystywanych muzycznych środowisk do uprawiania miłości?

1- To prawie nigdy nie powstał

W 1927 roku Ida Rubinstein zleciła Maurice’owi Ravelowi skomponowanie „baletu w stylu hiszpańskim”, ale kompozytor nie wymyślił jeszcze Boléro . Początkowo rozważał zaaranżowanie sześciu utworów z Iberii Albéniza, problem polegał jednak na tym, że prawa do Iberii były wyłączną własnością jego byłego ucznia Enrique Arbosa. Biorąc pod uwagę chaos otaczający dotychczasowe prawa do Boléro, komentarz Ravela na temat praw autorskich: „Te prawa są głupie” jest tym bardziej ironiczny.

Gdy Enrique Arbos zaproponował, że zrzeknie się swoich praw Ravel kompozytor przeszedł już do innych rzeczy, był to prosty projekt, który sam określił jako „temat trwający niecałą minutę, ale który będę powtarzał do 18 minut”. I tak się zaczęło Boléro.

2- Balet dla Idy Rubenstein

Jesteśmy tak przyzwyczajeni do słuchania koncertowej wersji Boléro, że zapomnieć, że to muzyka baletowa. Rosyjska tancerka i ikona Belle Époque Ida Rubenstein zamówiła to dzieło u Ravel. Chciała baletu z hiszpańską inspiracją. Po kilku nieudanych próbach kompozytor w końcu przyniósł jej Boléro, wzorowane na tańcu hiszpańskim w potrójnym czasie, który po raz pierwszy pojawił się w XVIII wieku.

Na jego prawykonaniu 22 listopada 1928 roku w operze Garnier w Paris Boléro zatańczyła Ida Rubinstein w roli tancerki flamenco dla entuzjastycznej publiczności. Od tego czasu wielu choreografów korzystało z tego dzieła: podczas gdy najbardziej pamiętna wersja została wyprodukowana przez Maurice’a Béjarta (1961) i uwieczniona przez Claude’a Leloucha w filmie Les Uns et les Autres, Serge Lifar (1941), Michel Fokine (1935) i Thierry Na wzmiankę zasługuje również Malandain (2001).

3- Ravel kontra Toscanini

Ravel był trochę wybredny, jeśli chodzi o wykonanie swojego Boléro. Wielki dyrygent Arturo Toscanini nauczył się tego kosztem w maju 1930 roku: po wykonaniu utworu w tempie dwukrotnie wyższym od zamierzonego przez kompozytora, ten ostatni odmówił podania ręki dyrygentowi. Toscanini powiedział następnie do Ravel: „You don” t w ogóle rozumiem twoją muzykę. „Upadnie płasko, jeśli nie zagram jej po swojemu”. Na co Ravel podobno odpowiedział: „W takim razie nie graj tego w ogóle”.

Za jego błyskotliwy spryt i fakt, że historia potwierdziła rację kompozytora: Ravel: 1 – Toscanini: 0.

4- Czy Ravel rzeczywiście nagrał swoje Boléro?

Pierwsze nagranie Boléro przypisuje się samemu Maurice’owi Ravelowi na czele orkiestry Concerts Lamoureux, którą ćwiczył Albert Wolff. Jednak kilka lat temu Albert Wolff oświadczył, że przed śmiercią sam dyrygował nagraniem. Według dyrygenta i muzykologa Jean-François Monnarda, były dyrygent Concerts Lamoureux w rzeczywistości nagrał utwór zamiast Ravela. Jednak nie wspomniał, że orkiestra była przećwiczony przez Pedro de Freitas Branco.

Bez względu na fakty wydaje się, że pierwsze nagranie Boléro zawdzięczamy mediolańskiemu dyrygentowi Pierre’owi Coppoli pod nadzorem kompozytora.

5- Dzieło wyśmiewane przez autora

Boléro mógł sprowadzić Maurice’a Ravela na cały świat Teraz kompozytor niezmiennie szydził z jego kompozycji. Gdy wieczorem pierwszego wykonania ktoś krzyknął, że to dzieło szaleńca, kompozytor mruknął podobno „Ta osoba zrozumiała”. Co ważniejsze, mamy aktualne słowa Ravel: „Moje arcydzieło? Boléro? Co dalej! Niestety nie ma w tym nic muzycznego ”,„ Mój Boléro powinien mieć napis: „Wbij sobie to do głowy…”; nie zapominając: „Aż do tej modulacji, każdy student Konserwatorium powinien być w stanie zrobić tyle samo”.

Jego uczeń Manuel Rosenthal jasno powiedział do Ravel „Prawdę powiedziawszy” bardzo dyskredytujesz Boléro, ale jak myślisz, kto jeszcze mógłby to napisać? ”Na co kompozytor odpowiedział:„ Każdy może to zrobić. Wystarczy praca i umiejętności rzemieślnicze.”

6- Boléro” muzyczno-seksualne „

Sam Maurice Ravel podobno doceniał” muzyczno-seksualny „charakter swojej pracy, więc powtarzający się, pulsujący zgrzyt słynny fragment crescendo jest rzeczywiście wywrotowy. Większość choreografów, którzy pracują nad tym utworem, ma dość jasne pojęcie o jego charakterze, podobnie jak twórcy filmowi, a utwór jest bardzo często używany do przywoływania erotyzmu sytuacji.

Według w ankiecie przeprowadzonej na zlecenie serwisu internetowego Spotify do strumieniowego przesyłania muzyki, Boléro jest trzecim najpopularniejszym podkładem muzycznym do seksu, zaraz po ścieżce dźwiękowej Dirty Dancing i _Sexual Healing_ autorstwa Marvina Gaye’a.

7- Najczęściej wykonywany na świecie praca?

Do 1993 roku Boléro firmy Ravel zajmowało czołowe miejsce w światowym rankingu płatności za prawa autorskie SACEM, a nawet dzisiaj należy do najlepiej zarabiających. Finansowy dar niebios dla kontrowersyjnych posiadaczy praw i, co ważniejsze, ponadczasowy hit: 73% Francuzów ankietowanych w 2008 roku stwierdziło, że już go słyszało.

8- George Lucas pomyślał, aby uczynić go tematem muzyka dla Gwiezdnych wojen

Przed zatrudnieniem kompozytora ścieżki dźwiękowej Johna Williamsa, reżyser Gwiezdnych Wojen George Lucas zamierzał wykorzystać fragmenty muzyki klasycznej, na przykład Stanley Kubrick z 2001 roku, kosmiczną odyseję. Wynika to z faktu, że według aktora Anthony’ego Danielsa (C3PO w filmie) podczas pierwszego pokazu filmu „ścieżka dźwiękowa wciąż zawierała„ Boléro ”Ravela.

9 – Milion dolarów Boléro

Historia praw do Boléro to niesamowity ciąg sensacyjnych wydarzeń, konfliktów interesów, lobbingu, a nawet firm offshore w Panamie. Zaczyna się od śmierci Maurice’a Ravela 28 grudnia 1937 roku i tylko częściowo dobiegła końca, gdy Boléro wszedł do domeny publicznej w dniu 1 maja 2016 r. Częściowo dlatego, że utwór jest nadal chroniony w wielu krajach (w tym w Stanach Zjednoczonych do 2024 r.) i ponieważ nadal istnieje wiele szarych stref otaczających beneficjentów praw, które podobno wyniosły łącznie nie mniej niż 46 milionów euro w latach 1970-2006. Szczegółowy artykuł przedstawia tę niesamowitą historię wraz z ogólnym wyjaśnieniem prawa autorskiego.

10- Najczęściej- cytowany utwór klasyczny?

Boléro Ravela może nie należy do najczęściej cytowanych klas utwór sical, zwłaszcza w porównaniu z IX Symfonią Beethovena czy In the Hall of the Mountain King Griega, ale mimo to jest bardzo dobrze umiejscowiony. W jazzie (Benny Goodman), rapie (Saïan Supa Crew), muzyce elektronicznej, francuskiej muzyce komercyjnej czy mambo pojawiło się kilkadziesiąt wersji coverów (z których najlepsze można znaleźć w specjalnej selekcji).

Spośród nich furorę wywołała okładka Franka Zappy z 1991 r. Wydawca nut Durand, który wydał Boléro, sprzeciwił się sprzedaży płyty i zmusił artystę do wycofania jej z rynku. Nie był to jedyny taki przypadek. W 1970 roku grupa rockowa James Band, której jednym z członków był Joe Walsh (przyszły członek The Eagles), wydała płytę zatytułowaną James Gang Rides Again, która zawierała utwór zatytułowany The Bomber: Closet Queen / Boléro / Cast Your Fate na wiatr, z okładką Boléro. Tutaj ponownie właściciele praw sprzeciwili się wersji okładki i płyta została wycofana ze sprzedaży.