Zelda Sayre Fitzgerald 1900-1948
Zelda Sayre Fitzgerald (1900-1948)는 “플래퍼”로 구현 된 해방 된 여성의 활활 타오르는 20 년대 이미지를 확립하는 데 도움을 준 예술가, 작가 및 성격이었습니다. 그녀와 그녀의 남편 인 소설가 F. Scott Fitzgerald (1896-1940)는 1920 년대 재즈 시대의 자유와 과잉의 상징이자 젊음, 눈에 띄는 소비, 여가에 대한 새로운 문화적 매력의 상징이되었습니다. 그녀의 화려한 대중으로 가장 잘 알려져 있습니다. 페르소나와 정신병에 빠지는 그녀는 예술가이자 작가로도 기억되고 있으며, 그녀의 활력과 비극은 남편의 소설과 단편 소설에서 영감을 얻은 많은 캐릭터에 살아 있습니다.
1900 년 7 월 24 일 몽고메리에서 태어난 젤다 세 이어는 앨라배마 대법관 앤서니 딕슨 세 이어와 몽고메리와 남부 연맹 역사에 뿌리를 둔 저명한 중산층 부부 인 미니 버크 너 맥헨 세 이어의 막내 아이였습니다. (세 이어 판사의 삼촌 윌리엄 저명한 몽고메리 상인이었으며, 집은 결국 Jefferson Davis의 첫 번째 백악관이되었으며, Minnie Sayre의 아버지는 Confederate Congress의 켄터키 상원 의원이었습니다.) 그녀의 초기 청소년기에 Zelda는 모호한 1874 년 소설의 집시여 주인공은 이미 몽고메리 사회계에서 엄청난 존재였으며 발레 리사이틀에 출연하고 엘리트 컨트리 클럽 댄스의 빛을 쬐고 있습니다. 1918 년 7 월 시드니 래 니어 고등학교를 졸업 한 지 한 달 만에 그런 춤에서 젤다는 근처 캠프 셰리단에 주둔하고있는 21 세 육군 중위 인 F. 스콧 피츠 제럴드를 만났습니다. 그가 문학적으로 명성을 얻기 직전 이었다는 Scott의 주장에도 불구하고 Zelda는 그의 재정적 전망을 의심하고 다른 구혼자들을 대접했습니다. Zelda의 전술은 Scott의 불안감을 불러 일으켰고, 파악하기 어려운 여성을 쫓는 청년의 모티프가 나중에 그의 소설을 정의하게되었습니다.
1920 년 초 뉴욕의 저명한 출판사 Charles Scribner ‘s Sons는 Scott의 첫 번째 소설 This를 받아 들였습니다. 낙원의 측면과 젤다는 마침내 결혼 제안을 받아 들였습니다. 이 부부는 1920 년 4 월 3 일 뉴욕에서 결혼했습니다.이 책이 자유 분방 한 생활 방식과 “잃어버린 세대”로 알려진 것에 대한 도덕적 여유를 묘사 한 스캔들에 불을 붙이기 시작했습니다. 캐릭터 로잘린드 코 나지 (Rosalind Connage)의 영감으로 추정되는 젤다는 즉각적인 유명인이되었고 1920 년대 상반기 동안 그녀는 현대적인 사랑, 결혼, 육아에 대한 그녀의 의견을 열렬한 미디어에 자주 공헌했습니다. 1921 년에 젤다는 부부의 외동 아들, Frances “Scottie”Fitzgerald. 출생에 대한 그녀의 반응은 스콧이 The Great Gatsby에서 사용한 것으로 알려져 있는데, 데이지 뷰캐넌은 딸의 탄생에 대한 반응으로 다음과 같이 말합니다. “나는 소녀라서 기뻐요. 그리고 그녀가 바보가되기를 바랍니다. — 그것이이 세상에서 소녀가 될 수있는 가장 좋은 것입니다. 아름다운 작은 바보입니다.”
이 기간 동안 스콧의 소설에 대한 젤다의 영향은 헤아릴 수 없을 정도입니다. 그의 주요여 주인공들에게 영감을주는 것 외에도 그녀는 그에게 많은 것을 제공했습니다. 그의 단편 소설 “The Ice Palace”에 등장하는 Montgomery ‘s Oakwood Cemetery에 대한 연상적인 묘사를 포함하여 다른 기억에 남는 대사. Scott의 소설 The Beautiful and Damned가 출판되었을 때 New York Tribune은 Zelda를 고용하여 검토를했고, 그녀는 누락 된 일기에서 곧바로 책의 한 구절이 제거되었음을 암시했습니다. 이러한 진술은 Zelda가 Scott의 사실상의 공동 작업자였으며 자신의 개인적인 경험을 그의 작업에 적용했다는 학술적 논쟁을 불러 일으켰습니다. 이러한 혐의는 1922 년과 1934 년 사이에 그녀가 제작 한 거의 24 개의 이야기와 기사에 대한 자신의 이름이 그녀의 바이 라인에 자주 추가 됨으로써 추가 가중치가 부여되었습니다. 실제로 Scott의 에이전트 또는 편집자는 그의 이름을 모르는 사이에 여러 번 추가했습니다. 이 작품들이 주요 잡지에서받은 가격을 올렸습니다. Zelda가 남편의 글을 “공동 저술”했다는 주장은 확실히 과장되었지만 그녀의 성격이 호소의 핵심 이었다는 사실을 부인하는 사람은 거의 없습니다.
1920 년대 후반까지 Fitzgeralds는 널리 알려졌고 종종 젤다가 자신의 창의력을 발휘할 수있는 기회를 찾으면서 격렬한 관계가 무너지기 시작했습니다. 글을 쓰는 것 외에도 예술과 무용이라는 두 가지 어린 시절의 열정으로 돌아 왔습니다. 1930 년에 프로 발레리나가 되려는 좌절 한 시도로 인한 스트레스는 첫 번째로 이어졌습니다. (젤다가 정신 분열증 치료를 받았지만 정신 건강 전문가들은 나중에 그녀의 주치의 인 오스카 포렐 박사가 처방 한 진단과 회복 요법에 모두 이의를 제기 할 것입니다.) 1930 년 6 월부터 1931 년 9 월까지 젤다는 Les Rives de Prangins Clinic (스위스 니옹).그녀가 석방 된 후 부부는 몽고메리로 돌아와 도시의 올드 클로버 데일 동네에 집을 임대했습니다 (이제 집은 스콧 앤 젤다 피츠 제럴드 박물관).
스콧은 곧 할리우드로 떠났고 1932 년 2 월 젤다 Johns Hopkins University의 Phipps Clinic에 입사하여 불안정한 결혼 생활을 자전적으로 기록한 유일한 소설 Save Me the Waltz를 완성했습니다. Scott은 Tender Is the Night를 완성하지 못해 입원으로 인한 재정적 부담을 탓하며 책을 깊이 분개했으며, 또한 Zelda가 소설에 대한 음모를 밀렵했다고 비난했습니다. 그녀의 소설이 비판적이거나 상업적인 관심을 얻지 못했을 때 (로열티는 미미한 120 달러에 달함), 젤다는 문학적 열망을 포기했습니다. 그녀는 무대를 위해 작사를 시도했고 1933 년 볼티모어에서 아마추어 드라마 극단이 출연 한 성공하지 못한 코미디 Scandalabra를 제작했습니다. 그녀의 마지막 공개 작문 작업이었습니다. Zelda는 다음으로 그림을 그리기 시작했지만 더 나아지지 않았습니다. 1934 년 뉴욕에서 열린 그녀의 작품 쇼는 타임지에서이 사건을 “최근의 명성을 얻기위한 입찰”로 묘사하고 그녀의 캔버스를 “훌륭한 내성적 인 작품”으로 묘사 한 경솔한 고지에 영감을주었습니다.
Morgan Le Fitzgeralds는 1934 년에 헤어졌지만 결코 이혼하지 않았습니다. (그들의 딸은 기숙 학교에 들어가기 전에 주로 유모들에 의해 자랐습니다). 1936 년부터 1940 년까지 젤다는 노스 캐롤라이나 주 애쉬 빌에있는 하이랜드 병원에 살았고, 스콧은 알코올 중독과 문학적 불명료 함으로 내려가 결국 시나리오 작가로 자리 잡기 위해 할리우드로 이주했습니다. 그는 1940 년 12 월 21 일 심장 마비로 사망했습니다. 그해 젤다는 몽고메리로 돌아와 어머니의 보호 아래 살았습니다. 회화 외에도 그녀는 가끔 댄스 레슨을 받고 Caesar ’s Things라는 제목의 두 번째 소설을 시작했습니다. 그녀는 우울증이 쇠약 해지면서 가끔 하이랜드 병원으로 돌아 왔고, 1948 년 3 월 10-11 일 밤에 화재가 병원 본관을 휩쓸었을 때 사망 한 여성 9 명 중 한 명이었습니다.
젤다의 마지막 해가 일치했습니다. 중요한 미국 작가로서 남편의 사후 재발견과 함께. 초기 F. Scott Fitzgerald 전기 작가와 비평가들은 Zelda를 동등한 책임과 영감으로 묘사하는 경향이 있습니다. 부정적인 의견은 1964 년 어니스트 헤밍웨이의 ‘움직이는 만찬’의 출판으로 절정에 이르렀습니다. 그는 가상의 젤다를 남편의 경력을 탈선시킨 해리 단으로 묘사했습니다. 그러나 Nancy Milford의 1970 년 베스트셀러 전기 Zelda에서 그녀는 좌절 된 예술성의 상징입니다. 많은 페미니스트들이 반향하는 주제입니다. 그녀는 예술가로서 자신을 확립하려는 좌절 된 시도를 여성이 자신의 창의성에 대한 수용과 아울렛을 찾는 데 직면 한 투쟁을 예시하는 것으로보고 있습니다. . 최근 몇 년 동안 학자들은 Save Me the Waltz에 대해 점점 더 자주 가르치고 저술했으며, Zelda의 살아남은 작품 전시회는 정기적으로 미국을 여행합니다. 앨라배마가 지울 수없는 부분 인 피츠 제럴드의 이야기는 계속해서 학자와 일반 대중을 매료시키고 다양한 학술 연구, 영화, 다큐멘터리 및 뮤지컬에도 영감을주었습니다.
