시카고의 Lyric Opera가 벨 칸토로 알려진 이탈리아 스타일의 대표적인 예인 Donizetti의 Lucia di Lammermoor를 개봉하면서 이번 주말에 약간의 재충전을위한 좋은 시간입니다. 그렇다면 벨칸토는 정확히 무엇일까요?
“오늘날 오페라 애호가들은 벨칸토라는 용어를 항상 사용합니다. 그러나 우리는 각각 다른 세트를 가져 오는 것 같습니다. 개념에 대한 가정.” -Anthony Tommasini, New York Times
Bel canto는 말 그대로 “아름다운 노래”로 번역되며 중반부터 이탈리아 오페라에서 인기있는 노래 스타일이었습니다. 18 세기부터 19 세기 초까지. 벨 칸토의 세 왕 – 로시니, 도니제티, 벨리니 – 모두 19 세기 초에 최고 통치했지만, 노래에 대한 접근 방식으로서의 벨 칸토는 실제로 그들보다 먼저 시작되었습니다. 그럼에도 불구하고 오페라가들이 벨 칸토에 대해 말할 때 그들은 종종 그 세 명의 이탈리아 작곡가의 작품을 언급합니다. 당신은 우리가 벨 칸토에 대해 두 가지 다른 방식으로 이야기하고 있다는 것을 눈치 챘을 것입니다. 그 이유는 실제로 벨 칸토라는 용어의 두 가지 주요 용도가 있기 때문입니다. 1. 노래 기법으로, 2. 오페라 하위 장르로.
스타일로서의 벨 칸토
Luciano Pavarotti, Joan Sutherland 및 Sutherland의 지휘자 남편 Richard Bonynge
이 용어가 다소 느슨하게 던져졌음에도 불구하고 bel canto의 몇 가지 특징을 노래 스타일로 정확히 지적 할 수 있습니다. 이름에서 알 수 있듯이 벨 칸토의 초점은 음악, 특히 음성에 있습니다. “아름다움”은 벨 칸토의 핵심 단어입니다.이 스타일에는 루바토 (속도를 늦추고 빠르게 할 수있는 자유)를위한 여지가 충분하며, 리드 캐릭터는 종종 카덴자 (솔로 음성의 짧은 구절)를 사용합니다. 즉흥적 인 스타일)로 자신의 목소리를 보여줄 수 있습니다. 위대한 벨 칸토 역할 (예 : Donizetti의 Lucia di Lammermoor의 Lucia, Bellini의 Norma의 Norma)에 대한 다양한 통역가의 녹음을 들으면 독특한 색상을 느낄 수 있습니다. 가수들이 역할에 대한 해석에 통합하는, 장식 및 장식. 벨 칸토에서는 다른 스타일보다 가수가 캐릭터에 가져 오는 다양한 소리가 해당 캐릭터의 발전에 더 큰 역할을합니다. “미묘함” “뉘앙스”와 “뉘앙스”는 벨칸토를 생각할 때 떠오르는 두 단어입니다.
벨칸토 스타일의 다른 특징 :
- 길고 회전하는 보컬 프레이즈 arias
- 텍스트의 정확성을 신중하게 고려 중심 음절이 음악과 일치합니다.
- 음악에서 텍스트의 분위기 나 의미를 반영하려는 시도
- 포르타멘토 사용 – 가수가 음악에 맞춰 위아래로 미끄러지는 일종의 글리산도 pitch
“스타일로서 숭고한 아름다움으로 가득 차 있으면서도 매우 간단합니다. 캐릭터는 자신이 느끼는 것을 말하고 원하는 것을 말합니다.” -Fred Plotkin, Opera 101
장르로서의 벨 칸토
이 용어가 사용될 때 벨 칸토의 식별 가능한 특징도 있습니다 오페라 하위 장르로. 벨 칸토 작품에서 드라마의 대부분은 화려하고 유연하며 군침이 도는 아리아로만 표현됩니다. 오케스트라는 종종 가장 위대한 악기 중 하나 인 인간의 목소리에 아름다운 반주에 지나지 않습니다. 이 오페라의 이야기는 종종 비교적 간단하고 따라하기 쉽습니다. 대단한 비극적이고 코믹한 벨 칸토 오페라가 있으며, 이들은 카바티나와 카바레 타로 구성된 “이중 아리아”, 그리고 scena와 같은 전통적인 이탈리아 오페라 형식으로 구성됩니다.이 오페라는 종종 미친 장면을 가졌습니다. 위대한 벨 칸토 작곡가의 작품은 사회적 관습에 도전하기 위해 자신의 예술을 사용했습니다. Fred Plotkin이 말했듯이
“의 등장 인물은 이데올로기 대리자의 반대입니다. Verdi와 Wagner의. 에서 등장 인물을 만들어 낸 사회 역사적 조건과 태도는 의심의 여지가없고 도전받지 않는 상수이다. 그들은 단순히 문자가 존재하는 문맥으로 기능합니다.”
예
이 용어의 두 가지 다른 용도에 대해 논의했습니다. 벨 칸토, 예를 들어 보겠습니다. Bellini의 I puritani에서 발췌 한이 부분에서 위에서 언급 한 몇 가지 특성을 들어보십시오. “A te, o cara”녹음에서 벨 칸토에 정통한 두 명의 뛰어난 가수 인 Luciano Pavarotti와 Joan Sutherland를들을 수 있습니다.
포르타멘토, 루바토, 장식을 들었습니까? 오케스트라에서 목소리가 두드러지는 것은 어떻습니까?이 중 하나라도 놓친 경우 다시 들으십시오.이 화려한 음악으로 쉽게 얻을 수 있습니다. 모든 것의 순수한 아름다움에 빠져 들었습니다.이것은 bel canto에 대한 중요한 점을 제시합니다. 소리에 너무 휩쓸려 이야기를 멈출 수 없습니다!
Diva Worship
“Diva worship ”는 또한 하위 장르로서 벨 칸토와 깊은 관련이 있습니다. 레퍼토리의 모든 유형의 목소리에 대해 풍부한 역할이 있지만, 주역 여성의 소프라노 목소리가 거의 항상 가장 중요하므로 많은 오페라가들이 믿고 있습니다. 특히 강력한 소프라노없이 벨 칸토 작업을 시도해서는 안됩니다. 벨 칸토의 과거 주요 지수로는 Maria Callas, Joan Sutherland, Montserrat Caballé, June Anderson, 그리고 제가 가장 좋아하는 Edita Gruberová가 있습니다. 오늘의 훌륭한 통역사는 Diana Damrau와 Natalie Dessay입니다.
Bel canto 예
다음은 몇 가지 훌륭한 벨 칸토 오페라의 간단한 목록입니다.
- Lucia di Lammermoor (Donizetti)
Opera Sense 권장 녹음 : - Norma (Bell ini)
Opera Sense 권장 녹음 : - Lucrezia Borgia (Donizetti)
Opera Sense 권장 녹음 : - La Cenerentola (Rossini)
Opera Sense 권장 녹음 : - L’ Elisir d’ amore (Donizetti)
Opera Sense 권장 녹음 : - I puritani (Bellini)
Opera Sense 권장 녹음 :
