J’écoutais justement « Shine on You Crazy Diamond » de Pink Floyd quand j’ai soudainement eu envie de parcourir ma bibliothèque musicale et essayez de trouver des chansons rock classiques qui vont un peu (parfois beaucoup) sur la durée moyenne de la chanson. Ces chansons épiques ont toujours été mes préférées – il y a quelque chose de si spécial et engageant… Je veux dire partager 10 à 20 minutes de votre vie avec une chanson est en effet un engagement et cela signifie que la chanson doit être plus qu’extraordinaire.J’ai toujours été fasciné par la façon dont ces vrais artistes rock parviennent à maintenir une chanson pendant plus de 10 minutes – c’est tout un défi, n’est-ce pas?

Quand il s’agit de longs morceaux musicaux, je pense que nous pouvons les trouver principalement dans le jazz ou de nos jours dans la musique électronique. Cependant, je soutiens que la scène de la musique rock des années 60, 70, 80 et même 90 beaucoup à offrir r quand il s’agit de longs airs épiques. Dans aucun ordre particulier, voici 10 exemples, choisis par moi, de chansons de rock classique qui dépassent la longueur moyenne des chansons. J’espère que vous aurez environ 2 heures et demie de votre vie à passer avec eux.

Cheers

Rush – « 2112 »

La chanson titre de Rush’s Le quatrième album studio a été un moment révolutionnaire absolu pour les rockers canadiens. L’histoire se déroule dans le futur – en l’an 2112 quand il n’y a pas de musique. Un homme découvre cependant la magie de la musique et tout change.

Deep Purple – « Child in Time »

« Child in Time » vient de l’album de Deep Purple de 1970 – « Deep Purple in Rock ». C’est une protestation très simple contre la guerre du Vietnam. Fait intéressant, la chanson est en fait basée sur la chanson psychédélique « Bombay Calling » de It’s a Beautiful Day. Ian Gillan a dit un jour dans une interview: « Il y a deux côtés à cette chanson – le côté musical et le côté lyrique. Côté musical, il y avait cette chanson ‘Bombay Calling’ d’un groupe appelé It’s A Beautiful Day. C’était frais et original, quand Jon le jouait un jour sur son clavier. Cela sonnait bien, et nous avons pensé que nous allions jouer avec, changer un peu et faire quelque chose de nouveau en gardant cela comme base. Mais ensuite, je n’avais jamais entendu l’original «Bombay Calling». Nous avons donc créé cette chanson en utilisant la guerre froide comme thème, et avons écrit les lignes «Sweet child in time, you’re see the line.» C’est ainsi que le côté lyrique est entré. Ensuite, Jon avait les parties du clavier prêtes et Ritchie avait les parties de guitare sont prêtes. La chanson reflétait essentiellement l’ambiance du moment, et c’est pourquoi elle est devenue si populaire. »

The Velvet Underground – » Sister Ray « 

Quelques vibrations de la fin des années 60 avec Velvet Underground! Rien de spécial à dire à propos de cette chanson – c’est typique de Lou Reed du début à la fin. Il peut s’agir de drogues, de violence et de toutes ces mauvaises choses de la vie, mais la chanson a définitivement autre chose à offrir.

Pink Floyd – « Shine on You Crazy Diamond »

Dans mon livre, les rois du maintien de chansons rock longues et époustouflantes doivent être Pink Floyd. Tout au long de leur carrière, ils ont un grand nombre de morceaux qui dépassent la durée moyenne des chansons. Cependant, j’ai choisi ces deux chansons spécifiquement parce que j’ai l’impression qu’elles illustrent parfaitement à quel point une longue chanson peut être puissante et à quel point elle peut jouer avec vos émotions et vos humeurs. En plus de cela, nous obtenons des instrumentaux brillants, des improvisations habiles et de nombreuses parties et détails importants qui se succèdent comme des vagues.

Pink Floyd – « Echoes »

The Doors – « The Fin »

Jim Morrison a écrit cette chanson sur sa petite amie, mais avec le temps, elle s’est transformée en quelque chose de beaucoup plus profond et significatif. « The End » est l’un de leurs morceaux les plus emblématiques, issu de leur premier album éponyme. Il a dit un jour: « Chaque fois que j’entends cette chanson, cela signifie autre chose pour moi. Cela a commencé comme une simple chanson d’adieu… Probablement juste pour une fille, mais je vois comment cela pourrait être un adieu à une sorte d’enfance. Je ne sais vraiment pas. Je pense que son imagerie est suffisamment complexe et universelle pour que ce soit presque tout ce que vous voulez. »

Guns N ‘Roses -« November Rain »

Et tout vient retour à cette chanson – l’une des plus grandes réalisations de Guns N ‘Roses de leur carrière. « November Rain » est une belle ballade de puissance qui a régné sur la première moitié des années 90. Pour en savoir plus, cliquez ici: L’histoire de Guns N ‘Roses « November Rain »

King Crimson – « Starless »

« Starless » a à peu près tout ce que j’aime sur le rock progressif – intro douce, accompagnements de saxophone, jam sessions, longues improvisations et batterie mémorable.L’air provient du septième album studio de King Crimson – « Red », sorti en 1974.

Led Zeppelin – « Achilles Last Stand »

Achilles Last Stand « est une chanson très essentielle pour le développement futur de la musique heavy metal britannique. Écrit par Jimmy Page et Robert Plant dans la maison de Page en Californie, cet air a tout simplement changé le cours de l’histoire du rock. En plus de cela, il impressionne par la puissante batterie de John Bonham et la ligne de basse de John Paul Jones.

Jimmy Page a souvent appelé « Achilles Last Stand » sa chanson préférée de Led Zeppelin.

Oui – « The Gates of Delirium »

YES sont les autres maîtres absolus des airs rock longs et épiques. « The Gates of Delirium » est une saga progressive de 22 minutes basée sur War and Peace de Léon Tolstoï. Elle commence par une section vocale et évolue vers une section instrumentale mythique et assez longue. À la fin de la chanson, vous réalisez enfin que pour au cours des 20 dernières minutes, vous avez éprouvé toute la gamme des sentiments – de la tension et de l’anxiété au calme et à l’espoir.