Première histoire

Le premier précurseur de la musique de boys band a commencé à la fin du 19e siècle en tant que quatuors de barbershop a cappella. Ils étaient généralement un groupe d’hommes et chantaient dans des harmonies à quatre voix. Les quatuors de salon de coiffure étaient populaires dans la première partie du 20e siècle. Une renaissance du groupe vocal masculin a eu lieu à la fin des années 1940 et 1950 avec l’utilisation de la musique doo-wop. Les groupes Doo-wop ont chanté sur des sujets tels que l’amour et d’autres thèmes utilisés dans la musique pop. Les premières traces de boys band remontent au milieu des années 1950, bien que le terme boy band n’ait pas été utilisé. Le groupe vocal afro-américain The Ink Spots a été l’un des premiers de ce qu’on appellerait maintenant les boys bands. Le terme de boys band n’a été créé qu’à la fin des années 1980, car ils étaient appelés groupes vocaux masculins ou « groupes de chant d’harmonie hep ».

Bien que généralement décrit comme un groupe de rock, le groupe le plus vendu de l’histoire Les Beatles sont considérés par un certain nombre de journalistes comme « le premier » ou « le » boyband « original, avant que quiconque ait pensé au terme. »

Le quatuor de Liverpool connu sous le nom de The Beatles n’était pas seulement le groupe de rock par excellence, mais beaucoup considéraient John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Star comme le groupe de garçons original – en particulier au début des années 1960, lorsque les jeunes filles criaient au sommet de leurs poumons et s’évanouissent à la première vue des « Fab Four ».

Les Beatles ont inspiré la production de la série télévisée de 1966 The Monkees, qui a engendré le groupe de musique du même nom, formé par les quatre acteurs principaux. Le groupe de rock et de pop a commencé une carrière dans la musique après la sortie de leurs chansons de la série télévisée comme disques à succès.

Fin des années 1960 et 1970: The Jackson 5 and the Osmonds

Bien que le terme « boy band » n’ait pas été couramment utilisé à l’époque, les premiers prédécesseurs de ce format étaient des groupes tels que les Jackson 5 et les Osmonds qui ont aidé à former le modèle pour les boys bands. Les Jackson 5 étaient un groupe de frères et sœurs qui a établi de nombreuses conventions musicales suivies par les boys band. Par exemple, leur musique présentait des harmonies proches de la musique soul et des crochets pop accrocheurs influencés autant qu’ils l’étaient par Motown et des actes comme les Supremes. Le groupe a également incorporé des mouvements de danse chorégraphiés à leurs performances. Tous les membres du groupe ont chanté, ce qui est une convention commune d’un boys band, par opposition à avoir un leader et le reste aux instruments; ainsi, personne n’a dominé la scène. Également un groupe de frères et sœurs, The Osmonds a d’abord commencé à chanter de la musique de salon de coiffure pour le public local, avant d’être embauché pour se produire à Disneyland au début de leur carrière. Leur apparition dans une émission spéciale télévisée de Disney leur a valu des spots télévisés supplémentaires, tels que The Andy Williams Show et The Jerry Lewis Show.

Fin des années 1970 et 1980: Menudo, New Edition et New Kids on the Block

D’autres antécédents (en dehors de ceux déjà mentionnés) existent tout au long de l’histoire de la musique pop. Le genre a été copié dans des langues et des cultures autres que l’anglo-américain. Le boys band portoricain Menudo, qui séduit le jeune public latino-américain, a été fondé en 1977. Menudo avait une convention unique parmi les boys band: lorsqu’un membre avait 16 ans, devenait trop grand ou sa voix changeait, ils étaient remplacés. Les membres de Menudo étaient généralement âgés de 12 à 16 ans.

Les Bay City Rollers étaient un groupe de pop écossais qui était le plus populaire au milieu des années 1970. The British Hit Singles & Les albums ont noté qu’il s’agissait de « sensations adolescentes tartan d’Édimbourg », et étaient « le premier des nombreux actes annoncés comme le » plus grand groupe depuis les Beatles « et l’un des les actes de teeny-bopper les plus criés des années 1970 « . Pendant une période assez brève mais fervente (surnommée «Rollermania»), ils étaient des idoles adolescentes du monde entier. Le groupe a été l’un des premiers groupes, comme les Monkees avant eux, à reprendre la formule montrée par les Beatles et à l’appliquer à un marché adolescent. Le groupe a obtenu le même succès, mais pour une période limitée. Au sommet de leur popularité au Royaume-Uni, des comparaisons étaient faites avec les Beatles. À cette époque également, les fans de Bay City Roller avaient un style vestimentaire tout à fait distinctif, dont les principaux éléments étaient des pantalons tartan à la cheville et des foulards tartan, le groupe utilisant les avantages de la marchandise et de la promotion.

Le Le groupe de garçons allemand The Teens s’est formé à Berlin-Ouest en 1976 et a eu quelques succès ciblant les jeunes femmes. Le groupe s’est résolu en 1982.

Aux États-Unis, le groupe de power pop Raspberries basé à Cleveland était généralement interprété comme un « acte d’adolescent », bien que tous les membres du groupe aient joué leur propre musique. Le chanteur Eric Carmen a commenté plus tard: «Ce n’était pas branché pour les gens de nous aimer, parce que leur petite sœur nous aimait. »

Le groupe de Boston New Edition a été formé en 1978 et a atteint son apogée dans les années 1980, ce qui signifie qu’ils sont souvent crédités pour avoir lancé la tendance des boys band, même si le terme » boy band « n’existait pas jusque dans les années 1990. Maurice Starr a été influencé par la nouvelle édition et l’a popularisée avec son protégé New Kids on the Block, le premier boys band moderne à succès commercial, qui s’est formé en 1984 et a trouvé un succès international en 1988. L’idée de Starr était de prendre le modèle traditionnel du genre R & B (dans ce cas, son groupe d’adolescents New Edition) et l’appliquer à un genre pop.

Bros (abréviation du mot « Brothers ») était un boys band britannique actif à la fin des années 80 et au début des années 90, composé des frères jumeaux Matt et Luke Goss avec Craig Logan. Formé en 1986, ils ont marqué plusieurs succès parmi les 10 meilleurs entre 1987 et 1989 et en 1988, ils sont devenus le premier groupe de garçons de style moderne à avoir plusieurs albums vendus en platine au Royaume-Uni, avec Push, toujours l’un des boys band les plus réussis. albums au Royaume-Uni. Les autres big boys band en Grande-Bretagne à la fin des années 80 étaient Big Fun et Brother Beyond.

Années 90: Boyz II Men, Take That, Backstreet Boys, NSYNC et Westlife

Certains managers en Europe ont rapidement créé leurs propres numéros après avoir été inspirés par New Kids on the Block, à commencer par Take That de Nigel Martin-Smith au Royaume-Uni (formé en 1990) et suivi par Tom Watkins, qui a connu le succès avec Bros in à la fin des années 1980 et a formé East 17 en 1991. Les frères ont été commercialisés et opposés à Take That en tant que rivaux avec une attitude, un style et un son plus durs. Depuis sa réforme en 2006 après une interruption de dix ans, Take That est devenu l’un des groupes les plus prospères. dans l’histoire de la musique britannique et leurs albums et singles ont également été tracés au niveau international, en particulier en Europe. Le directeur musical irlandais Louis Walsh, qui avait été témoin de l’impact de ces Les boys bands britanniques ont diffusé une publicité pour un «Irish Take That», créant ainsi Boyzone en 1993. Let Loose (formé en 1993), MN8 et 911 (formé en 1995) et Damage (formé en 1996) ont également connu du succès boys band en Grande-Bretagne; cependant, à la fin des années 1990, tous ces groupes avaient suivi leur cours et se sont séparés.

Tous ces artistes ont eu beaucoup de succès dans les charts de singles et d’albums au niveau national et international; Cependant, avec l’émergence de Britpop et la cooptation commerciale du rock indépendant, de nombreux groupes de garçons ont été ridiculisés par la presse musicale britannique comme n’ayant aucune crédibilité artistique, bien que certains, comme East 17 et Take That, aient écrit la plupart de leurs propres. Matériel. L’attention médiatique s’est alors portée sur la « Battle of Britpop », et les groupes Oasis et Blur ont remplacé l’importance et la rivalité de Take That et East 17 comme les deux nouveaux plus grands groupes de Grande-Bretagne. Cependant, les groupes de garçons ont continué à connaître le succès à la fin des années 1990, tels que Five, Another Level, Point Break et Westlife. En 1995, le directeur musical allemand à succès Frank Farian, qui avait été directeur de Boney M et Milli Vanilli, a créé le groupe latino-américain No Mercy qui a marqué quelques succès mondiaux au milieu des années 90.

Bien qu’américain et les fils de Tito Jackson, membre de The Jackson 5, 3T ont eu plusieurs succès singles à travers l’Europe au milieu des années 1990, malgré un succès limité aux États-Unis, et ont terminé le deuxième plus gros acte de vente de 1996 en Europe derrière les Spice Girls. Avec le succès de groupes de garçons nord-américains comme New Kids on the Block en Asie de l’Est, la société de divertissement japonaise Johnny & Associates a formé SMAP en 1992. Le groupe a connu un énorme succès, vendant plus de 35 millions de dollars records. Cela a ouvert la voie à d’autres groupes de garçons asiatiques comme Arashi.

Au début des années 1990 en Amérique du Nord, avec le succès continu de New Kids on the Block et Color Me Badd ayant également du succès, les boys band sont devenus un incontournable du Billboard Poursuivant ce succès au milieu des années 1990, les groupes de garçons les plus importants étaient des Afro-Américains et avaient des éléments R & B et gospel, tels que les groupes All-4-One (formés en 1993) et Boyz II Men (formé en 1988). Boyz II Men est également le groupe de garçons le plus titré du Hot 100 américain ainsi que du Australian Singles Chart. Bien qu’ils aient eu du succès dans les palmarès Billboard, ils n’ont pas été commercialisés pour Ce n’est qu’en 1997 et avec le passage à des groupes à vocation pop tels que Backstreet Boys, 98 Degrees, NSYNC, The Moffatts et Hanson que les boys bands ont explosé commercialement et ont dominé le marché aux États-Unis. Les années 1990 ont marqué l’apogée de la popularité des boys band en Amérique du Nord, qui n’a pas été vue depuis.

Le gérant de boys band le plus titré des États-Unisétait Lou Pearlman, qui a fondé des groupes à succès commercial tels que les Backstreet Boys en 1993, NSYNC et LFO en 1995, O-Town en 2000 et US5 en 2005. Backstreet Boys et NSYNC sont devenus les deux plus grands groupes de garçons à la fin des années 1990 jusqu’au début des années 2000, et Backstreet Boys est devenu le boys band le plus vendu de l’histoire avec plus de 100 millions de disques vendus.

À la fin des années 1990 au Royaume-Uni, le producteur Simon Cowell (connu aux États-Unis pour le American Idol / X Factor franchise) est également connue pour avoir dirigé le boyband britannique Five (formé en 1997) et le boyband irlandais Westlife (formé en 1998). Westlife a été créé par l’Irlandais Louis Walsh en remplacement de Boyzone et a été initialement dirigé par un ancien membre du groupe Ronan Keating. Westlife finirait par dépasser Take That dans le décompte du numéro un au Royaume-Uni, bien que les ventes globales de Take That au Royaume-Uni soient encore plus élevées. En 2012, la Official Charts Company a révélé les artistes singles les plus vendus de l’histoire de la musique britannique avec Take That classé 15e au classement général et l’acte de boyband le plus vendu (9,3 millions), suivi de Boyzone avec 29 (7,1 millions) et Westlife avec 34 (6,8 millions). million). Même si Cowell est connu pour avoir dirigé plusieurs groupes de garçons à succès, il est également tristement célèbre pour avoir passé la signature de deux des plus grands groupes de garçons à émerger des années 1990 et 2000, Take That et Busted.

Années 2000: Backstreet Boys , NSYNC, Westlife, Jonas Brothers et F4

Avec le succès continu de Backstreet Boys et * NSYNC, des groupes américains et britanniques comme 98 Degrees, Westlife, O-Town, A1, Blue et Busted ont rapidement gagné en popularité au niveau national et international. Des groupes de garçons internationaux surgissaient également de temps en temps, comme le groupe moldave O-Zone (mieux connu aujourd’hui sous le nom de mème Internet) et Overground. Le boy band chrétien américain Plus One a également connu un bref succès remarquable pendant cette période.

Au sommet de la popularité du boy band en Amérique du Nord, MTV a créé son propre boyband parodique, 2gether. Comme The Monkees dans les années 1960, ils étaient un acte manufacturé composé d’acteurs. 2gether a joué sur l’idée que chaque groupe de garçons à succès doit avoir cinq types de personnalité distincts: le mauvais garçon, le timide, le jeune, le type de frère aîné et un battement de cœur.

Depuis 2001, la domination des boys bands traditionnels sur les charts pop a commencé à s’estomper dans l’hémisphère occidental, bien que Gil Kaufman de MTV ait décrit des « nouveaux boys band » qui sont « plus susceptibles de ressembler à My Chemical Romance, Sum 41 et Simple Plan.

En 2001, le boy band taïwanais F4 (appelé JVKV depuis 2007) a explosé à la suite du succès de son drame télévisé Meteor Garden. Selon Forbes, F4 a vendu 3,5 millions d’exemplaires de ses deux premiers albums partout Asie à partir de juillet 2003.

Avec leur succès, de nombreux autres boys bands taïwanais ont émergé à cette époque, tels que 5566 et Fahrenheit. En Corée du Sud, Shinhwa a également répandu la vague hallyu dans toute l’Asie, comme le Japon, la Thaïlande, Singapour, Taiwan, Hong Kong et la Chine. En 2001 également, un nouveau groupe de musique pop et un groupe de danse entièrement masculin Le Japon appelé Exile a fait ses débuts sous le label Rhythm Zone d’Avex Group avec 14 membres, ce qui les place à égalité avec Super Junior, un boys band sud-coréen, qui comptait 13 membres à son apogée.

Le boys band japonais Arashi a a vendu plus de 30 millions d’exemplaires de leurs disques depuis leur première sortie en 1999. Ils ont eu le single le plus vendu au Japon en 2008 et 2009. En 2003, SMAP a sorti le single « Sekai ni Hitotsu Dake no Hana » qui est devenu le troisième meilleur -vendu single jamais au Japon, avec plus de 3 millions d’exemplaires vendus.

En Amérique du Nord, les Jonas Brothers sont devenus célèbres grâce à une promotion sur Disney Channel en 2008. D’autres groupes de garçons comme JLS et Mindless Behavior ont également émergé et a connu un succès remarquable à cette époque. Cependant, à part eux, les boys band n’ont pas vu le boom commercial connu dans le genre du milieu à la fin des années 90 en Amérique du Nord.

Le milieu des années 2000, en particulier au Royaume-Uni et dans le reste de l’Europe, a vu la longévité continue des boys bands des années 90 comme Backstreet Boys et Westlife (avant leur dissolution en 2012), et le retour réussi de Take That en 2005, Boyzone en 2007 et New Kids on the Block en 2008. Certaines sections de la presse ont ont qualifié ces actes, en particulier ceux qui se sont reformés après une scission précédente, comme Take That, Boyzone et 98 Degrees, de «groupes d’hommes».

Années 2010: Big Time Rush, One Direction et montée de K-pop

Au début des années 2010, il y a eu une certaine résurgence de la popularité des boys band dans les pays où la tendance ne s’était pas maintenue, avec l’émergence de nouveaux boys band comme Big Time Rush , The Wanted et One Direction et la formation du supergroupe NKOTBSB qui comprenait des membres de New Kids on the Block et Backstreet Boys. Le succès de NKOTBSB a inspiré des groupes de garçons qui étaient assez populaires dans les années 1990 et 2000 pour faire un retour, tels que A1, Blue, 98 Degrees, Five, 911 et O-Town. Comme 2gether et The Monkees, Big Time Rush était un acte manufacturé créé pour une émission de télévision. On attribue souvent à One Direction une recrudescence de la popularité et de l’intérêt des groupes de garçons en plus d’avoir fait partie d’une nouvelle « invasion britannique » aux États-Unis. Leur tournée Where We Are était la plus élevée – une tournée époustouflante d’un groupe de chant dans l’histoire et après la sortie de leur quatrième album, Four, ils sont devenus le seul groupe en 58 ans d’histoire du Billboard 200 à faire ses débuts avec ses quatre premiers albums au numéro un.

En Asie du Sud-Est, des groupes de garçons locaux ont également émergé à la suite du succès continu des groupes de garçons coréens et japonais tels que SMAP, Shinhwa, TVXQ !, Arashi, Exile, Super Junior, Big Bang, SHINee, EXO et BTS . L’un des boys bands qui a émergé à la suite de Hallyu (vague coréenne) est Ind SM * SH de onesia qui a connu un succès important au niveau national. Aux Philippines, un groupe de garçons majeur a été formé en apportant le premier groupe de télé-réalité du pays appelé Pinoy Boyband Superstar qui a eu lieu mi 2016, après toute la série d’auditions, d’entraînement rigoureux et de compétition, les gagnants ont formé un groupe appelé Boyband PH, un groupe de cinq musiciens de Pinoy géré par Star Magic

En Corée du Sud, les groupes de garçons ont connu un succès commercial. Sur le palmarès des albums de fin d’année du Gaon Music Chart de 2016, neuf des 10 premiers et 17 des 20 meilleurs albums sont des groupes de garçons ou des sous-unités / membres de groupes de garçons. BIGBANG, EXO avait les deuxième et troisième albums les plus vendus. Les autres groupes de garçons avec des albums dans le top 20 annuel de 2016 sont BTS, SHINee, GOT7, Seventeen, INFINITE et VIXX.En 2013, Billboard a commencé à couvrir les sorties musicales dans kpop, bien que kpop soit entré dans les charts dès 2009, signifiant la croissance de la vague hallyu en Amérique. En 2017, BTS a pénétré le marché international de la musique, faisant progresser la vague coréenne aux États-Unis et devenant le premier groupe coréen à recevoir une certification de la Recording Industry Association of America (RIAA) avec leur single « Mic Drop ». Le groupe est le premier groupe coréen à dominer le Billboard 200 américain avec son album studio Love Yourself: Tear (2018) et a depuis atteint le sommet des charts américains avec leurs albums Love Yourself: Answer (2018) et Map of the Soul: Persona (2019). Love Yourself: Answer a également battu le record mensuel de tous les temps de la Corée du Sud « Gaon Album Chart » précédemment établi par Love Yourself: Tear et est devenu le premier album coréen certifié Gold aux États-Unis. Super M est devenu plus tard le premier groupe kpop à faire ses débuts n ° 1 au Billboard 200 américain.

Au Japon, Arashi continue de connaître un grand succès, étant l’artiste musical le plus vendu au Japon de 2013 à 2017 par valeur des ventes et ayant également l’album annuel le plus vendu dans le pays en 2010, 2011, 2013, 2015 et 2016. D’autres groupes de garçons japonais à succès au cours de cette décennie incluent Sandaime J Soul Brothers, le deuxième artiste musical le plus vendu de 2016 en le pays et Kanjani Eight, le cinquième artiste musical le plus vendu de cette année au Japon.