Dramaattisen ironian määritelmä

Mikä on dramaattinen ironia? Tässä on nopea ja yksinkertainen määritelmä:

Dramaattinen ironia on juoni, jota käytetään usein teatterissa, kirjallisuudessa, elokuvissa ja televisiossa korostamaan hahmon välistä eroa ”käsitys tietystä tilanteesta ja yleisön. Tarkemmin sanottuna dramaattisessa ironiassa lukijalla tai yleisöllä on tietoa kriittisestä tiedosta, kun taas hahmo tai hahmot, joihin tiedot liittyvät, ovat” pimeässä ”- toisin sanoen heillä ei vielä ole samaa tietoa kuin yleisöllä. Suora esimerkki tästä olisi mikä tahansa kauhuelokuvan kohtaus, jossa yleisö saattaa huutaa ”Älä mene sinne!” – koska kyseinen hahmo ei ” Ei epäile mitään, mutta yleisö tietää jo kohtalonsa.

Joitakin tärkeimpiä yksityiskohtia dramaattisesta ironiasta:

• Tämä ironian tyyppiä ei sanota ”dramaattiseksi”, koska sillä ei ole liioiteltuja tai traagisia ominaisuuksia, vaan koska se on peräisin muinaisesta Gree k draama. Dramaattinen ironia soveltuu erityisen hyvin näyttämölle: tavallisessa näytelmässä hahmot astuvat sisään ja poistuvat jatkuvasti ja maisematkin voivat muuttua, mutta yleisö pysyy paikallaan, joten kulloinkin heidän käsityksensä tarinasta on varmasti täydellisempi kuin mikään yhden hahmon ymmärrys voi olla.
• Klassinen teatteri käytti laitetta tyypillisesti jännityksen tunteen luomiseen – se on hyvin yleinen laite tragedioissa. Nykyajan elokuva ja televisio käyttävät usein dramaattista ironiaa naurun keräämisessä, koska sillä voi olla voimakas koominen vaikutus.
• Noin viimeisten 20 vuoden aikana termi ”ironia” on tullut suosittu kuvaamaan. irtautumisen tai kumoavan huumorin asenne. Tämä merkintä ei koske tämäntyyppistä ironiaa – tai mitään muuta olemassa olevaa ironian tyyppiä (katso lisää alla). Tämä merkintä keskittyy dramaattiseen ironiaan kirjallisuuden välineenä.

Kuinka ääntämään dramaattista ironiaa

Näin sanotaan dramaattinen ironia: druh-mat-ick eye-run-ee

Dramaattinen ironia syvyydessä

dramaattinen ironia Sitä käytetään luomaan useita näkökulmakerroksia yhteen tapahtumasarjaan: jotkut hahmot tietävät hyvin vähän, toiset tietävät paljon, ja yleisö tietää useimmissa tapauksissa tarinan täydellisen version. Tämän laitteen avulla yleisö voi havaita tapahtumia monin eri tavoin kerralla ja arvostaa tapoja, joilla tietyt pienet tiedon puutteet voivat luoda huomattavasti erilaisia vastauksia samoihin tapahtumiin. Joskus nämä erot ovat koomisia, ja toisinaan tuskallisia ja traagisia. On hauskaa katsella Reginaa Mean Girls -jutuista ”painonpudotuspalkkeihin”, joista tiedämme todella olevan painonnousupalkkeja, mutta on tuskallista katsella, kuinka Lumikki valkoinen pureskelee tietämättään omenaksi, jonka yleisö tietää myrkyttävän.

Kun hahmot ovat dramaattisessa ironiassa

Joissakin kirjallisissa teoksissa yksi hahmoista tietää paljon enemmän kuin muut, ja siten hänestä tulee eräänlainen toissijainen yleisö, joka näyttää dramaattisen ilot ja väärinkäsitykset ironiaa suoraan näyttämöllä. Esimerkiksi julkaisussa Oscar Wilde ”Ansaitsemisen merkitys” vain Algernon ja yleisö tietävät, että Jack ja Ernest ovat todella yksi ja sama henkilö (tai pikemminkin, että Jack on keksinyt Ernestin). Algernonin huvitus tästä valheesta johtuvista onnettomuuksista heijastaa yleisön iloa.

Kuinka dramaattinen ironia liittyy muihin ironiatyyppeihin

Ironia on laaja termi, joka kattaa melkoisen tyypin ironiaa, jota kuvaamme alla. Dramaattisen ironian ymmärtämiseksi on hyödyllistä verrata sitä lyhyesti muihin ironiatyyppeihin, joista jokaisella on erillinen merkitys ja käyttötarkoitukset.

Dramaattinen ironia vs. ironia

Yleisesti ottaen ironia on katkaisu ulkonäön ja todellisuuden välillä, mikä osoittaa kohti suurempaa oivallusta. Aristoteles kuvaili ironiaa ”suuremmaksi” ”hajoamaan kohti totuuden sisäistä ydintä”. Dramaattinen ironia sopii tähän laajempaan määritelmään, koska siihen liittyy hahmo, jolla on yhteys sen, mitä he havaitsevat (mikä on epätäydellinen versio tarinasta) ja todellisuuden (josta yleisöllä ja kenties muillakin hahmoilla on tietoa). Siksi jokainen esimerkki dramaattisesta ironiasta on myös esimerkki ironiasta, mutta kaikki esimerkit ironiasta eivät ole esimerkkejä dramaattisesta ironiasta.

Dramaattinen ironia vs. sanallinen ironia

Sanallinen ironia on yleisin ironiatyyppi, jossa sanomasi eroaa tarkoitetusta. Sanallisen ironian määritelmää käytetään usein virheellisesti ironian yleisemmän määritelmän sijasta, koska tavallaan laadun suorin esitys yhdistää kaikki erilaiset ironiat: katkaisu käsityksen ja todellisuuden välillä.Toisin kuin muut ironian muodot, suullinen ironia voidaan välittää vain äänellä, kuten kun joku väsyneesti sanoo ”Mikä ihana sää meillä on” pimeänä ja sateisena päivänä. Siinä tapauksessa puhujan todellinen tarkoitus olisi selvä hänen kuuntelijansa. Mutta verbaalisen ironian hienovaraisempi muoto voi toimia myös esimerkkinä dramaattisesta ironiasta. Sanotaan esimerkiksi, että kaksi ihmistä lähtee teatterista nähdessään kauhean näytelmän matineen. Kolmas henkilö, joka on matkalla katsomaan iltaohjelmaa, kysyy heiltä, kuinka se oli; he vilkaisevat toisiaan ja kerro kohteliaasti muukalaiselle, että näytelmä oli ”erittäin mielenkiintoinen”. Tämä on esimerkki hienovaraisesta sanallisesta ironiasta, mutta koska vain ne kaksi, jotka ovat jo nähneet näytelmän, tietävät kuinka paha se oli – ja vain he ymmärtävät sanojensa todellisen merkityksen – se on myös esimerkki dramaattisesta ironiasta.

Dramaattinen ironia vs. tilanteiden ironia

Toinen yleinen ironian muoto on tilannerautio, joka on toinen hyödyllinen ja yleinen juoni. Kirjallisuuden teoksen tapahtuman voidaan sanoa olevan esimerkki tilanteiden ironiasta, jos toimintasarjan tulos osoittautuu huomattavasti erilaisemmaksi kuin odotettiin – paradoksaalinen tai perverssi lopputulos eikä pelkästään yllättävä tai mielenkiintoinen. Myös tämä muoto voi olla päällekkäinen dramaattisen ironian kanssa. Romeon ja Julian loppu on yksi esimerkki tilannerautiosta, joka menee päällekkäin dramaattisen ironian kanssa: näytelmän lopussa Romeo juo myrkkyä aikomalla liittyä Julietiin kuolemassa, mutta (koska hän näyttää olevan vain kuollut) hänen toimintansa johtaa häneen Julietin hylkääminen elämässä. Se on esimerkki tilanteiden ironiasta. Mutta koska yleisö tietää jo, mitä Romeo ei tee, kun katsovat hänen juovan myrkkyä (ts. He tietävät, että Julia ei ole oikeasti kuollut), kohtaus on myös esimerkki dramaattisesta ironiasta.

Muut muodot ironian muodosta

Harvinaisempiin ironian muotoihin kuuluu kosminen ironia, jossa kohtalokkaat tai jumalalliset voimat jatkuvasti rikkovat hahmon pyrkimyksiä; historiallinen ironia, jossa historiallisella tapahtumalla osoittautuu olevan hyvin erilainen merkitys jälkikäteen ja sokraattinen ironia, Platonin keskusteluissa kuvattu keskustelutekniikka, jossa puhuja teeskentelee tietämättömyyttä huijataakseen keskustelukumppaninsa paljastamaan oman argumenttinsa puutteet. Nämäkin voivat toimia esimerkkeinä dramaattisesta ironiasta oikeissa olosuhteissa – erityisesti aina, kun yleisö tai lukija ymmärtää enemmän kuin mukana oleva merkki tai hahmot.

Dramaattinen ironia -esimerkkejä

Esimerkkejä kirjallisuudesta

Dramaattinen ironia Tess of D ”Urbervilles

Dramaattisella ironialla on usein merkittävä rakenteellinen rakenne rooli salaisuuden ja kärsimyksen määrittelemissä tarinoissa, joten ei ole mikään yllätys, että se esiintyy usein Thomas Hardyn romaaneissa. Kirjassa Tess of d ”Urbervilles dramaattinen ironia määrittelee sankaritarin Tessin ja kosijan Angelin välisen suhteen. Enkeli, ennen kuin he tuntevat, Angel sanoo itselleen:

”Mikä tuore ja neitsyt Luonnon tytär tuo lypsy on!”

Hänen huutomerkkinsä on esimerkki dramaattisesta ironiasta, koska lukija tietää, että Tess äiti äiti raiskauksen seurauksena syntyneen lapsen. Myöhemmin, kun Angel pyytää Tessin kättä avioliitossa, Tess epäröi hyväksyä, koska hän ei voi tuoda itseään kertomaan Angelille laittomasta lapsestaan. Hänen epäröimishetkensä on uusi esimerkki dramaattisesta ironiasta, koska lukija ymmärtää syyn Tessin epäröintiin, mutta Angel ei. Nämä ovat vain kaksi romaanin monista tällaisista hetkistä. Tässä laite korostaa väärinkäsitysten tragediaa ja tietyntyyppisten ennakkoluulojen julmuutta.

Dramaattinen ironia ihanteellisessa aviomiehessä

Oscar Wilden hullut näytelmät ovat myös täynnä dramaattista ironiaa, mutta aivan eri vaikutuksella. Täällä dramaattinen ironia on pääasiassa koominen työkalu, missä – vaikka onnettomuuksilla olisi vakavia seurauksia – niitä käytetään vetämään esiin päähenkilöiden epäkohtia ja järjettömyyksiä.

Ihanteellisessa aviomiehessä päähenkilö Sir Chiltern pyytää salaperäistä naista Sir Chiltern kieltäytyy hänestä ja kertoo päätöksestään vaimolleen. Myöhemmin rouva Cheveley -niminen nainen uhkaa yksityisesti pilata Sir Chilternin uran, jos hän ei ”Ei noudata hänen pyyntöään, ja hänen on pakko noudattaa. Rouva Cheveley ilmoittaa sitten voitokkaasti Sir Chilternin päätöksestä vaimolleen Lady Chilternille, joka on järkyttynyt saadessaan tietää miehensä korruptiosta:

Lady Chiltern: Miksi halusitte tavata mieheni, rouva Cheveley?

Rouva Cheveley: Voi, kerron sinulle. Halusin kiinnostaa häntä tähän Argentiinan kanavajärjestelmään, josta uskallan sanoa, että olet kuullut. Ja löysin hänet alttiimmaksi – tarkoitan järkevyyttä. Harvinainen asia miehessä. Muutin hänet kymmenessä minuutissa. Hän aikoo pitää huomisiltana talossa puheen idean puolesta. Meidän täytyy mennä Ladies ’Gallery -huoneistoon ja kuulla hänet!Se on hieno tilaisuus!

Yllä oleva vaihto on esimerkki dramaattisesta ironiasta, koska vain yleisö ymmärtää rouva Cheveleyn lipun todellisen merkityksen. kielen kun hän käyttää sanaa ”altis” (kuten, kiristysalttiilla), kun taas Lady Chiltern on tietämätön.

Dramaattinen ironia Oedipus Rexissä

Yksi varhaisimmista ja tunnetuimpia, vaikkakin epätavallisia esimerkkejä dramaattisesta ironiasta tapahtuu Sophocles ”Oedipus Rexissä. Näytelmässä kuvataan kuningas Oidipuksen yrityksiä löytää ja rangaista mies, joka murhasi entisen kuningas Laiuksen. Oidipus puhuu usein kiivaasti murhaajaa vastaan, kuten esimerkiksi kun hän sanoo:

Nyt kiroukseni murhaajalle. Kuka hän tahansa onkin – yksinäinen mies, joka on tuntematon rikoksestaan
tai yksi monien joukosta, antakoon kyseisen miehen vetää henkensä tuskissaan, askel askeleelta –

Mitä Oidipus ei tiedä näytelmän loppuun asti, on se, että hän itse murhasi kuningas Laiuksen ja että hän on vahingossa kiroaa itseään. Vaikka tähän ilmoitukseen viitataan täällä ja koko näytelmässä, sitä ei ilmaista vasta paljon myöhemmin. Koska antiikin Kreikan näytelmissä kerrotaan usein mytologisia tarinoita, joiden juoni oli jo kaikkien teatterikävijöiden tiedossa, yleisö olisi varmasti tunsi Oidipuksen identiteetin salaisuuden, ja hänen sanoillaan olisi ollut kaksinkertainen merkitys, josta dramaattinen ironia saisi tiedon.

Esimerkkejä dramaattisesta ironiasta kauhuelokuvissa

Dramaattinen ironia näkyy usein kauhuelokuvissa, koska se antaa tällaisille tarinoille ylimääräisen tuskallisen jännityksen.

Dramaattinen ironia elävien kuolleiden yössä

Elokuvan lopussa päähenkilö Ben on ainoa ihminen, joka on jäljellä talossa zombi-iskun jälkeen. Mutta kun poliisi saapuu etsimään selviytyjiä ja näkee Benin ikkunassa, he olettavat hänen olevan keiju ja ampuvat hänet näkönsä. Vain yleisö ymmärtää toimintansa merkityksen; poliisi itse pysyy tietämättömänä.

Dramaattinen ironia Halloweenissa

Tässä rakastetussa klassikossa tappaja piiloutuu Wallace-taloon ja murhaa kaikki sisääntulevat teini-ikäiset yksitellen. Yleisö tajuaa nopeasti, että jokainen, joka tulee taloon, on tuomittu, mutta lapset itse eivät epäile mitään ja kävelevät naiivisti ansaan. Heidän tietämättömyytensä yhdistettynä yleisön tietoon heidän tietyistä kuolemistaan luo laajennetun, kynsilakkaisen tunnelman dramaattisesta ironiasta.

Dramaattinen ironia painajaisessa Elm Streetillä

Koko ajan Tämän klassisen elokuvan aikuiset hylkäävät nauraen Nancy-nimisen väitteen, jonka mukaan tappaja seuraa häntä unessa, mutta yleisö on nähnyt tappajan töissä ja tietää, että unelmissaan tekemä väkivalta jättää konkreettisia jälkiä tosielämässä – joten aikuisten siunat asenne sävyttää dramaattista ironiaa yleisölle.

Esimerkkejä dramaattisesta ironiasta televisiossa

dramaattinen ironia kolmen yrityksen joukossa

Dramaattinen ironia on Three’s Companyn päähahmo, vanha sitcom miehestä asuvat kahden naisen kanssa epäilyttävän vuokranantajan valvovan silmän alla. Voidakseen vakuuttaa vuokranantajansa siitä, että järjestely ei ole epämiellyttävä, kämppäkaverit valehtelevat – että mies on homo – vaikka tosiasiassa vallitsee paljon romanttisia jännitteitä. Niistä kolme. Melkein jokaisen jakson huumori perustuu kontrastiin vuokranantajan tietämättömyyden ja yleisön tietämyksen välillä tästä salaisuudesta.

Dramaattinen ironia Buffy the Vampire Slayerissa

Yksi esimerkki dramaattinen ironia televisiosarjassa Buffy tapahtuu, kun Buffyn poikaystävä Angel menettää sielunsa, mutta Buffy ei ole tietoinen siitä. Sitten Angel kohtelee Buffyä julmasti aiheuttaen draamaa ja tuskaa, vaikka vain yleisö ymmärtää aluksi epätavallisen käyttäytymisen syyn.

Miksi kirjoittajat käyttävät dramaattista ironiaa?

dramaattinen ironia voi palvella monenlaisia tarkoituksia. Rakenteellisesti se on erinomainen työkalu sekä tragediassa että komediassa: se voi luoda jännitystä tai terävöittää tarinan henkistä vetovoimaa, mutta se voi myös johtaa sarjaan koomisia väärinkäsityksiä. Se voi saada yleisön tuntemaan olevansa kuin etuoikeutettu tiedon tai ymmärryksen asema verrattuna hahmojen tietämättömyyteen, mutta se voi myös saada heidät tuntemaan itsensä avuttomiksi katsellessaan tapahtumia väistämättömään ja traagiseen johtopäätökseensä.Yleisemmin dramaattinen ironia osoittaa, että kaikki näkökulmat ovat osittaisia ja rajoitettuja, ja mikään ei ole koskaan niin kuin miltä näyttää.