10 (små) ting, du måske ikke ved om Ravel ' s Boléro

Det siges, at Boléro af Maurice Ravel er en af de hyppigst -afspillede stykker klassisk musik, og at hvert 15. minut, et eller andet sted i verden, begynder en forestilling. En ting er sikkert: det er højt rangeret blandt de 10 værker, der oftest spilles uden for Frankrig, ifølge SACEM (Society of Authors, Komponister og musikudgivere), da dets adgang til det offentlige domæne frigør franske kunstnere fra dets rettighedshavere.

Alle – eller næsten – kender Boléro, men hvor mange mennesker er klar over, at det næsten aldrig blev til ? Eller at George Lucas tænkte på at gøre det til det vigtigste Star Wars-tema? Eller at det er en af de hyppigt anvendte musikalske baggrunde til kærlighedsskabelse?

1- Det næsten kom aldrig til

I 1927 bestilte Ida Rubinstein Maurice Ravel til at komponere en “spansk ballet”, men komponisten var endnu ikke kommet med Boléro . Han overvejede oprindeligt at orkestrere seks stykker fra Iberia af Albéniz, men problemet var dog, at rettighederne til Iberia var hans eksklusive elev Enrique Arbos ‘eksklusive ejendom. I betragtning af imbroglio omkring rettighederne til Boléro til dato er Ravels kommentar til ophavsretsspørgsmålet: “Disse love er dumme”, desto mere ironisk.

Da Enrique Arbos tilbød at overgive sine rettigheder til Ravel. , komponisten var allerede gået videre til andre ting. Det var et simpelt projekt, der i hans egne ord blev beskrevet som “et tema, der varer mindre end et minut, men som jeg” gentager i op til 18 minutter “. Og sådan begyndte Boléro.

2- En ballet til Ida Rubenstein

Vi er så vant til at høre koncertversionen af Boléro, at vi har tendens at glemme det er balletmusik. Den russiske danser og Belle Époque-ikonet Ida Rubenstein bestilte værket fra Ravel. Hun ville have en ballet med spansk inspiration. Efter et par falske starter bragte komponisten til sidst hende Boléro, modelleret efter en spansk dans i tredobbelt tid, der først dukkede op i det 18. århundrede.

Ved sin første forestilling den 22. november 1928 i Garnier operahus i Paris, Boléro blev danset af Ida Rubinstein i rollen som en Flamenco-danser til et entusiastisk publikum. Siden da har adskillige koreografer brugt arbejdet: mens den mest mindeværdige version blev produceret af Maurice Béjart (1961) og udødeliggjort af Claude Lelouch i filmen Les Uns et les Autres, Serge Lifar (1941), Michel Fokine (1935) og Thierry Malandain (2001) fortjener også en omtale.

3- Ravel versus Toscanini

ravel vs toscanini

Ravel var noget af en stickler, når det kom til at udføre hans Boléro. Den store dirigent Arturo Toscanini lærte dette til sin regning i maj 1930: Efter at have dirigeret værket i det dobbelte tempo, som komponisten havde til hensigt, nægtede sidstnævnte at riste dirigentens hånd. Toscanini sagde derefter til Ravel, “Du don ikke forstår overhovedet din musik. Det “falder fladt, hvis jeg ikke spiller det på min måde”. Som Ravel efter sigende svarede: “Derefter må du ikke afspille det overhovedet”.

For hans klarhed og det faktum, at historien beviste komponisten ret: Ravel: 1 – Toscanini: 0.

4- Indspilte Ravel faktisk sin Boléro?

Den første indspilning af Boléro er tilskrevet Maurice Ravel selv i spidsen for Concerts Lamoureux orkesteret, indøvet af Albert Wolff. Imidlertid et par år inden sin død erklærede Albert Wolff, at han selv havde dirigeret indspilningen. Ifølge dirigent og musikolog Jean-François Monnard indspillede den tidligere Concerts Lamoureux-dirigent faktisk værket i stedet for Ravel. indhentet af Pedro de Freitas Branco.

Uanset fakta i sagen ser det ud til, at vi skylder den allerførste optagelse af Boléro til den milanesiske dirigent Pierre Coppola under komponistens opsyn.

5 – Et værk, der er bespottet af forfatteren

Boléro kan have bragt Maurice Ravel til hele verden nown spottede komponisten altid sin komposition. Da nogen om aftenen til den første optræden råbte, at det var en galning, siges det, at komponisten mumlede “Den person har forstået”. Endnu vigtigere, vi har Ravels egentlige ord: “Mit mesterværk? Boléro? Hvad næste! Desværre er der ikke noget musikalsk i det; “Min Boléro skulle bære epigrafen:” Få dette ind i dit hoved … “; ikke at glemme “Indtil denne modulering skal enhver konservatorstuderende være i stand til at gøre så meget”.

Hans elev Manuel Rosenthal sagde tydeligt til Ravel “Hvis sandheden bliver sagt, er du meget nedværdigende over Boléro, men hvem ellers tror du kunne have skrevet det? “. Som komponisten svarede:” Alle kan gøre det. Alt, hvad der kræves, er arbejde og færdigheder i handelen.”

6- En” musik-seksuel “Boléro

Maurice Ravel siges at have anerkendt den” musik-seksuelle “karakter af sit arbejde, så den gentagne, bankende grind af den berømte crescendo-passage er faktisk undergravende. De fleste koreografer, der arbejder på stykket, er helt klare over dets karakter, ligesom filmskabere, og værket bruges ofte til at fremkalde erotikken i en situation.

Ifølge til en undersøgelse bestilt af online musikstreamingwebstedet Spotify, er Boléro den tredje mest populære baggrundsmusik til sex lige efter Dirty Dancing-soundtracket og _Sexual Healing_ af Marvin Gaye.

7- Verdens mest udførte arbejde?

Frem til 1993 toppede Ravel ‘s Boléro SACEMs globale rangordning af betalinger til ophavsret og er endnu i dag blandt de højest tjente. En økonomisk gave til de kontroversielle rettighedshavere og, vigtigere, et tidløst hit: 73% af det franske folk, der blev spurgt i 2008, sagde, at de allerede havde hørt det.

8- George Lucas tænkte på at gøre det til temaet musik til Star Wars

Inden han hyrede soundtrackkomponisten John Williams, havde Star Wars-instruktøren George Lucas til hensigt at bruge uddrag fra klassisk musik, som Stanley Kubrick i 2001, en rumudysse. Dette tegner sig for det faktum, at ifølge skuespilleren Anthony Daniels (C3PO i filmen) “ved soundtracket stadig havde Ravel” s Boléro ved den første screening af filmen.

9- Millioner dollar Boléro

Historien bag rettighederne til Boléro er en utrolig række sensationelle begivenheder, interessekonflikter, lobbyvirksomhed og endda offshore-virksomheder i Panama. Den begynder med Maurice Ravels død den 28. december 1937 og kun delvist sluttede, da Boléro kom ind i det offentlige domæne den 1. maj 2016. Dels fordi arbejdet stadig er beskyttet i mange lande (inklusive USA frem til 2024), og fordi der stadig er mange gråzoner omkring rettighedsmodtagerne, der siges at have udgjort ikke mindre end 46 millioner euro mellem 1970 og 2006. En dybdegående artikel går ind i denne fantastiske historie sammen med en forklarende beskrivelse af lovgivningen om ophavsret.

10- De hyppigste- citeret klassisk stykke?

Ravel’s Boléro er muligvis ikke den mest citerede clas sical stykke, især i sammenligning med Beethovens 9. symfoni eller Grieg i Hall of the Mountain King, men det er alligevel ekstremt godt placeret. I jazz (Benny Goodman), rap (Saïan Supa Crew), elektronisk musik, fransk kommerciel musik eller mambo, har der været snesevis af coverversioner (den bedste af dem findes i et specielt udvalg).

Af disse forårsagede Frank Zappas cover fra 1991 furore. Noderudgiveren Durand, der udgav Boléro, protesterede mod pladesalg og tvang kunstneren til at tage den af markedet. Dette var ikke det eneste tilfælde. I 1970 bragte rockgruppen James Band, hvoraf Joe Walsh (fremtidigt medlem af Eagles) var medlem, en plade kaldet James Gang Rides Again, som indeholdt et nummer med titlen The Bomber: Closet Queen / Boléro / Cast Your Fate til vinden med et cover af Boléro. Også her protesterede rettighedshaverne mod coverversionen, og optegnelsen blev trukket tilbage fra salg.

Write a Comment

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *